Body art jest jedną z dziedzin sztuki awangardowej, w której obiektem jest ludzkie ciało, a fabuła lub treść wyrażana jest za pomocą rysunków, poz i ruchu.
Chociaż sztuka ciała obejmuje również tatuaże, blizny, piercing i inne modyfikacje ciała, najpowszechniejszą i najbliższą reżyserii artystycznej formą jest malowanie ciała (lub bodypainting). Tego typu przedstawienia można najczęściej zaobserwować na ciałach dziewcząt.
Farby i narzędzia malarskie
Podobnie jak w innych kierunkach artystycznych, bodypainting ma swoje własne niuanse związane z materiałami i narzędziami do rysowania.
Przede wszystkim chodzi o bezpieczeństwo i komfort pracy z modelką, gdyż skóra człowieka jest dość delikatnym płótnem. Co więcej, rysunki można pozostawiać nie tylko na ciele, ale także na twarzy.
Jak wybierać farby do malowania ciała
Farby używane do zdobienia ciała muszą być hipoalergiczne i nietoksyczne. Po ich zmyciu na skórze nie powinien pozostać żaden ślad (gdyby barwnik „wżerał się” w skórę i pozostawiał widoczny ślad), ani uczucie suchości i ściągnięcia.
Do tego typu sztuki firmy kosmetyczne opracowały specjalne farby, z których korzystają zarówno profesjonaliści, jak i amatorzy. Farby do zdobienia ciała dobrze przylegają do skóry, nie pękają nawet w fałdach i załamaniach, można je łatwo zmyć wodą z mydłem lub płynem do demakijażu (pianą, mlekiem lub wodą micelarną).
Takie rysunki i makijaże nie „unoszą się” pod wpływem ciepła lub stosowania lamp fotograficznych; niektóre farby mają właściwości hydrofobowe.
Istnieją dwa rodzaje materiałów do zdobienia ciała:
- Na bazie tłustej, oleistej (makijaż teatralny);
- Na bazie wody (malowanie twarzy).
Pierwszy rodzaj barwników stosowany jest głównie do tworzenia obrazów w kinie, teatrze i teledyskach. Współpracują z profesjonalnymi artystami zajmującymi się body artem, makijażem i wizażystami.
Malowanie twarzy to rodzaj malowania, który częściej stosują amatorzy, choć korzystają z niego również profesjonaliści (np. podczas robienia zdjęć i nagrywania filmów). Łatwiej pracuje się z farbami na bazie wody, a takie wzory łatwiej się zmywa.
Istnieją również różne rodzaje makijażu na bazie wody:
- w formie sprasowanej – jeden lub kilka kolorów w paletach;
- w formie kremowej – w tubkach, jak w przypadku farb olejnych;
- w formie płynnej – w butelkach lub słoikach.
Pierwsza wersja farb polega na rozcieńczeniu ich wodą, a następnie przeniesieniu na płótno, czyli ciało. To tak, jakby używać farb akwarelowych dla dzieci. Palety z tymi farbami dostępne są w różnych pojemnościach i zestawach kolorystycznych. Wiele firm kosmetycznych produkuje farby do zdobienia ciała, które są wygodne w użyciu zarówno dla amatorów, jak i dzieci.
Malowanie ciała dziewcząt farbami w kremie jest często wykonywane przez profesjonalistów ze względu na formę uwalniania - w tubce jest dużo farby, a po rozcieńczeniu wodą jest jej jeszcze więcej. Ten rodzaj malowania twarzy idealnie nadaje się do dużych projektów. Płyn do malowania twarzy, rozcieńczony już wodą, można stosować do malowania pędzlami lub aerografem. Ten rodzaj barwnika również sprzedawany jest w dużych ilościach.
Narzędzia do malowania ciała
Najprostszym narzędziem, którego można użyć do nakładania farby na ciało lub twarz, jest pędzel. Może być syntetyczny lub naturalny, choć pierwsza opcja jest lepsza ze względu na właściwości antyalergiczne. Ważne jest, aby włosie szczotek było miękkie i nie drapało skóry.
Do malowania dużych obrazów z dużą ilością szczegółów lepiej jest użyć kilku pędzli o różnych kształtach i grubościach. Trzeba też wziąć pod uwagę powierzchnię, na której chcesz namalować wzór - do pleców i bioder możesz użyć większych pędzli, do ramion i twarzy zaś najcieńszych.
Malowanie ciała dziewcząt można wykonywać również przy użyciu aerografu, czyli urządzenia rozpylającego farbę rozcieńczoną wodą. Narzędzie to świetnie nadaje się do malowania całego ciała, tworzenia tła na dużych obszarach skóry i dodawania różnych efektów, na przykład cieniowania.
Do malowania aerografem nadaje się praktycznie każda farba do twarzy rozcieńczona wodą. Ale nadal łatwiej jest wybierać te materiały, które mają szczególne oznaczenie.
Dodatkowo do malowania ciała można używać gąbek, pędzli do makijażu i pędzelków do zdobienia paznokci. Kolejnym ciekawym narzędziem są dłonie i palce artysty. Ta metoda rysowania doda element performansu do sztuki ciała.
Na co zwrócić uwagę przy wyborze farb
Nie wszystkie miasta i sklepy z artykułami artystycznymi oferują farby do twarzy, a co dopiero makijaż teatralny, od znanych, zaufanych producentów.
Jeśli wybierasz spośród zwykłych farb oznaczonych jako przeznaczone do malowania twarzy, ważne jest, aby zwrócić uwagę na kilka niuansów:
- skład farby musi być podany nie tylko w języku kraju produkcji, ale także w języku kraju, w którym malowana twarz jest sprzedawana;
- Farby dla dzieci muszą posiadać oznaczenie określające wiek, od którego dozwolone jest używanie tego materiału;
- Sprzedawca ma obowiązek udostępnić wszelkie certyfikaty potwierdzające bezpieczeństwo towarów.
Barwniki na bazie wody mogą zawierać nie tylko wodę i barwniki spożywcze, ale także inne dodatki (glicerynę, benzen sodowy, alkohol stearylowy, wazelinę lub parafinę). Jeśli osoba malująca twarz na swoim ciele nie ma indywidualnej nietolerancji na żaden z tych składników, nie ma potrzeby obawiać się reakcji alergicznych.
| Jakich farb nie należy używać do malowania ciała | |
| Rodzaj farb | Dlaczego nie możesz z tego skorzystać? |
| Farby akrylowe | W składzie znajdują się poliakrylany, które zatykają pory skóry, co prowadzi do zaburzenia funkcji oddechowych skóry. Po wyschnięciu akrylu nie można go zmyć wodą. Może powodować oparzenia chemiczne wrażliwych obszarów skóry. |
| Gwasz | Po wyschnięciu znacznie napina skórę, wysusza ją i może powodować reakcję alergiczną. Gwasz nie przylega dobrze do skóry, kolory są matowe, a powierzchnia rysunku szorstka. |
| Akwarela | Jego skład nie jest aż tak niebezpieczny, jednak dodatkowo wysusza i napina skórę, a także może powodować jej znaczne przebarwienia. Po wyschnięciu na skórze, po krótkim czasie pęka i kruszy się. |
| Malowanie twarzy wykonane w Chinach | Większość z tych farb rozprowadza się na skórze, pozostawia odcień po zmyciu i może powodować reakcje alergiczne oraz nieprzyjemne odczucia na skórze. |
Należy pamiętać, że farby do malowania ciała nie można nakładać na uszkodzoną skórę (skaleczenia, oparzenia, łuszczycę lub obszary alergiczne).
W WNP najpopularniejszymi producentami farb do zdobienia ciała są:
- KRYOLAN – niemiecka firma produkująca szeroką gamę produktów do makijażu, malowania ciała i makijażu. Wśród różnych linii farb można znaleźć zarówno wersje profesjonalne, jak i amatorskie, w klasycznych odcieniach lub ze specjalnymi efektami (metalicznymi, perłowymi, fluorescencyjnymi).
- Pracownia makijażu – kolejna duża marka specjalizująca się w produktach do makijażu i zdobienia ciała, pochodząca pierwotnie z Francji. Nie ustępuje on poprzedniemu pod względem jakości i różnorodności produktów, ale wyróżnia się szczególną plastycznością farb.
- MEHRON – pigmenty płynne tej marki wyróżniają się doskonałym kryciem i trwałością powłoki. Wybór kolorów do aerografów jest nieco mniejszy niż w przypadku farb w paletach.
- Na zawsze – znana marka kosmetyczna z Francji, jedna z najpopularniejszych na rynku rosyjskim. Zaprezentowana, ograniczona oferta malunków na twarzy tej marki może być wykorzystana przez początkujących artystów.
- Fardel – belgijska firma, w której znajdą Państwo wybór farb do malowania ciała nie tylko w jaskrawych kolorach, ale także w kolorach podstawowych i pastelowych. Szeroki wybór farb o specjalnych efektach, pudrów do ciała i brokatu.
- TEMPTU-pro – marka z USA specjalizująca się w tworzeniu produktów do makijażu aerografem i malowania twarzy. Specjalny skład ich farb pozwala na pozostawienie makijażu na skórze przez wiele dni, a wzory są odporne na wodę i ciepło. W ofercie znajdują się również szablony i narzędzia do nakładania pigmentów na skórę.
Malowanie twarzy dzieci często odbywa się za pomocą pisaków, kredek i ołówków. Ten format jest wygodny nie tylko do spędzania czasu z dziećmi, ale także dla początkujących wizażystów.
Kursy mistrzowskie
Sztuka zdobienia ciała dziewcząt to nie tylko kolorowe rysunki na skórze lub wzory na twarzy. Początki tej formy sztuki sięgają czasów starożytnych, rytuałów i symboliki. Dlatego też najlepszym sposobem wyrażenia idei artystycznej za pomocą ciała jest wykorzystanie ruchów, mimiki twarzy i specjalnych póz.
Malowanie ciała na ciele dziewczyny
Aby pomalować całe ciało farbami do body artu, potrzeba dużo czasu i wytrwałości. W tej sztuce nie należy się spieszyć, gdyż jakikolwiek błąd w malowaniu skóry spowoduje konieczność ponownego wykonania części pracy.
Proces malowania ciała krok po kroku:
- Body art zazwyczaj wykonuje się na nagim ciele. Aby praca modelki była bardziej komfortowa, można wybrać bezszwową bieliznę w kolorze cielistym lub zastosować silikonowe naklejki na klatce piersiowej. Nie jest to konieczne, ale przyda się również do zaprezentowania procesu rysowania i wyniku na portalach społecznościowych.
- Przed rozpoczęciem pracy dobrze jest nawilżyć ciało nietłustym kremem lub mleczkiem do ciała, aby ograniczyć ryzyko wysuszenia skóry przez farbę i zapewnić równomierne pokrycie.
- W niektórych przypadkach podkład można stosować jako „podkład na płótnie”. Farby będą równomierniej i jaśniej rozłożone na przygotowanej skórze, a znamiona, żyły i tatuaże nie będą kolidować z kompozycją rysunku na ciele.
- Pierwszym krokiem jest wykonanie szkicu na skórze (najlepiej wykorzystać do tego celu specjalne kredki do body artu). Może być bardzo rozbudowana, jeśli dzieło sztuki zawiera dużo szczegółów, lub schematyczna.
- Aerograf nadaje się do malowania dużych powierzchni skóry. Szybko i równomiernie wypełniają tło.
- Kontury i szczegóły rysowane są pędzlami o różnej grubości. Gęstość farby najlepiej jest dostosować na miejscu, ale każdą nową warstwę należy nakładać po wyschnięciu poprzedniej.
- Następnie do rysunku dodawane są bryły i cienie. Za pomocą farb można nadać ludzkiemu ciału zupełnie nową fakturę i kształt – najłatwiej zrobić to za pomocą aerografu.
- Najdrobniejsze szczegóły, rozjaśnienia i wyraźne kontury nakładane są na końcu.
W podobny sposób można narysować ciało mężczyzny lub egzotycznego zwierzęcia na ciele kobiety, wykorzystując teksturę i cienie. Umiejętności posługiwania się aerografem będą również potrzebne do malowania pejzaży na ciele, a także do stylizacji rysunków w formie graffiti.
Mehendi jako sztuka zdobienia ciała
Mehndi to sztuka malowania ciała henną. Ten rodzaj malowania ciała wywodzi się ze starożytnego Egiptu i wielu krajów Wschodu. Na przykład w Indiach wzory z henny na ciele panny młodej są obowiązkowym rytuałem przedślubnym, który nadal ma ogromne znaczenie duchowe dla mieszkańców kraju.
Najczęściej mehendi wygląda jak zestaw geometrycznych i kwiatowych wzorów. Doświadczeni artyści potrafią używać henny do tworzenia bardziej złożonych obrazów.
W sztuce współczesnej ten rodzaj zdobienia ciała często stanowi alternatywę dla tatuaży – rysunki wykonane henną zmywa się z ciała po około miesiącu i wykonuje bezboleśnie.
Jak narysować mehendi na ciele:
- Skórę należy starannie przygotować – szorować, gotować na parze, nawilżać olejem kokosowym lub innym olejem kosmetycznym.
- Szablon jest nakładany na wybrany obszar. Lepiej wybrać szablony, które można przykleić do skóry - mamy wtedy pewność, że wzór nie ulegnie uszkodzeniu, jeśli podstawa się przesunie lub odpadnie.
- Farbę mehendi nakłada się ostrożnie, ale grubą warstwą, zgodnie z wyciętymi elementami. Można używać specjalnych tubek z henną lub zwykłego pędzelka.
- Farba musi być wystarczająco ciepła, mając temperaturę ciała. Aby to zrobić, należy przytrzymać tubkę lub słoik w dłoniach przez około minutę.
- Czas schnięcia henny wynosi od 40 do 60 minut. Wyschnięta farba powinna popękać i zacząć odchodzić od skóry, a jej kolor powinien stać się bardziej nasycony.
- Aby uzyskać lepszy efekt, podczas gdy farba wysycha, można owinąć skórę folią spożywczą.
- Resztki zaschniętej henny zmywamy ciepłą wodą.
- Gotowy wzór dokładnie odsącza się papierowym ręcznikiem, a następnie na skórę nakłada się olejek nawilżający.
Jeśli chcesz wykonać wzór bez szablonu, możesz najpierw poszukać przykładów malowania ciała henną i spróbować odtworzyć wzory samodzielnie. Z reguły ludzie kreatywni w trakcie rysowania mają okazję do wymyślenia nowych pomysłów, dzięki czemu efekt końcowy może być prawdziwym arcydziełem.
Sztuka Motyla na Twarzy
Malowanie ciała dziewcząt to skomplikowana sztuka i nie każdy potrafi od razu narysować dużą kompozycję. Początkujący artyści zazwyczaj próbują swoich sił w malowaniu twarzy dzieci lub w prostym rysowaniu twarzy.
Jednym z podstawowych motywów w sztuce malowania twarzy jest motyl. Symetria i możliwość fantazjowania na temat kształtu i zdobień tego stworzenia pomagają początkującym artystom poczuć możliwości malowania twarzy i znaleźć własny styl.
Instrukcja krok po kroku, jak narysować motyla na twarzy:
- Najpierw należy zidentyfikować środki kompozycyjne na twarzy. Główne punkty znajdują się pośrodku między brwiami, dwa punkty nad brwiami na czole (na linii włosów), dwa punkty na skroniach, w pobliżu zewnętrznych kącików oczu, na policzkach i jeden na brodzie.
- Wszelka kompozycja powinna być budowana w kierunku tych punktów. Linie kompozycyjne na twarzy powinny przecinać się pod kątem około 45°.
- Rysunek zaczynamy od pokolorowania powieki (jeśli jest to konieczne) oraz zaznaczenia skrzydeł, kolorując je w tle. Najwygodniej jest to zrobić za pomocą specjalnej gąbki do malowania twarzy, nanosząc farbę na jej wypukłą część.
- Najlepiej malować powiekę delikatnymi perłowymi kolorami; kompozycyjnie, jasne odcienie lepiej prezentują się na oczach. Tło można ozdobić paletą barwną (split cake) do malowania twarzy - dzięki temu uzyskasz płynne przejścia kolorystyczne.
- Górne skrzydełko „odciska się” w kierunku od brwi do czoła, następnie gąbkę przesuwa się w kierunku od zewnętrznego kącika oka do skroni.
- Dolne skrzydło znajduje się na górnej kości policzkowej, policzek jest skierowany pod odpowiednim kątem do górnego skrzydła.
- Same skrzydła nie powinny być zbyt duże i dotykać linii włosów. Lepiej jest zrobić górne skrzydło nieco większe od dolnego.
- Kiedy powierzchnia skrzydełek jest mokra, możesz pokryć je brokatem.
- Po zaznaczeniu tła skrzydeł gąbką można rozpocząć odrysowywanie ich konturów. Wykonuje się to przy użyciu dość cienkiego pędzla o długim włosiu.
- Linie konturu powinny być również skierowane w stronę punktów kompozycyjnych. Dzięki temu rysunek będzie bardziej harmonijny. Zmieniając siłę nacisku pędzla i jego kierunek, możesz rysować linie o różnej grubości.
- Zarys skrzydła może mieć różne kształty. Zarówno w przypadku prawdziwego motyla, jak i formy fantastycznej, najważniejsze jest, aby wszystkie linie albo stykały się ze sobą, albo nie łączyły się w ogóle.
- Motyl powinien być mniej więcej symetryczny pod względem linii i kształtu skrzydeł. Paleta kolorów może być symetryczna lub uzupełniająca.
- Ostatnim krokiem jest dodanie małych detali, takich jak kropki, małe loki i wąsy na środku czoła.
Podczas pracy z modelem ważne jest prawidłowe trzymanie pędzla - podtrzymywanie linii małym palcem ręki pracującej pomoże artyście nabrać pewności siebie, a trzymanie głowy modela drugą ręką zapewni artyście dodatkowe wsparcie i ograniczy zbędne ruchy (jest to szczególnie ważne w przypadku dzieci).
Sztuka zdobienia ciała u ciężarnych dziewcząt
Ciąża to dla dziewcząt ważny i bardzo szczęśliwy okres. Najczęściej przyszłe mamy chcą uwiecznić te chwile nie tylko w pamięci, ale także na fotografiach i filmach. Można zorganizować oryginalną sesję zdjęciową wykorzystującą elementy sztuki ciała.
Jak narysować miłą niespodziankę na brzuchu ciężarnej dziewczyny:
- Aby łatwiej wybrać kolory, lepiej kupić klasyczne jajko Kinder i skopiować je bezpośrednio z niego.
- Dolna część brzucha będzie czerwono-pomarańczowa, górna część będzie biała. Wygodniej będzie wypełnić tę przestrzeń aerografem. Ważne jest, aby jak najdokładniej powtórzyć falistą linię oddzielającą dwa kolory.
- Na pomarańczowej części Kinder można zobaczyć kilka białych kropli, należy je również powtórzyć na korpusie.
- Na białej części obrazu znajduje się napis – „Kinder Surprise”. Słowo „Kinder” zaczyna się wielką czarną literą, a następnie małymi pomarańczowymi literami. Nad tym słowem widać mały niebieski prostokąt (z szklanką mleka lub małym napisem).
- Poniżej znajduje się słowo „Niespodzianka”, jego litery są pomalowane w różnych kolorach - niebieskim, czerwonym, żółtym, zielonym. Kontur liter jest ciemnoniebieski.
Rysunek ten będzie zabawnym dodatkiem do sesji zdjęciowej w czasie ciąży lub sposobem na opowiedzenie znajomym i rodzinie o tym szczęśliwym wydarzeniu na późniejszym etapie ciąży.
Sztuka ciała jest wieloaspektową i ciekawą dziedziną sztuki, która może nie tylko przynieść Ci pieniądze, ale także przynieść Ci sławę wśród artystów konceptualnych. Na ciałach chłopców i dziewcząt można przedstawiać przedmioty naturalne, ozdoby, rysunki z wyraźnymi odniesieniami społecznymi.
Dobrym motywem do malowania twarzy dzieci będą urocze zwierzęta, superbohaterowie i motywy roślinne. Każdy początkujący artysta zajmujący się sztuką ciała znajdzie swój własny styl w tym kierunku artystycznym.
Film o sztuce ciała
Sztuka zdobienia ciała Syrena krok po kroku: