Papier akwarelowy, w odróżnieniu od papieru zwykłego, charakteryzuje się dużą gęstością masy, ale jest słabo klejący. Dzięki temu ten rodzaj papieru dobrze zatrzymuje wodę i pozwala na uzyskanie efektu rozmycia oraz miękkiego przejścia tonalnego. Jednocześnie prześcieradła są nieco szorstkie i nie gładkie.
Szkicowniki wykonane są głównie z arkuszy papieru, które są bardzo odporne na ścieranie i mają średnią gęstość. Dlatego zarówno początkujący, jak i profesjonalni artyści mogą z łatwością zrealizować dowolne pomysły rysunkowe.
Papier i akcesoria
Przy tworzeniu szkiców akwarelowych można używać kolorowych kredek i zwykłych farb.
Dodatkowo w skład podstawowego zestawu powinny wchodzić następujące akcesoria:
- zbiornik na wodę jest średniej wielkości;
- ołówki łupkowe;
- doniczki akwarelowe;
- pędzle o różnych rozmiarach;
- gumka do ścierania;
- jednorazowe chusteczki lub ręczniki suche;
- grube arkusze papieru do farb akwarelowych lub szkicownik do rysowania;
- w razie potrzeby odniesienia, które dadzą artyście coś, na czym będzie mógł się skupić podczas tworzenia rysunku.
W sprzedaży dostępna jest duża liczba zeszytów do rysowania. Różnią się fakturą arkuszy papieru, kolorystyką, oprawą i formatem. Wybierając produkt, należy wziąć pod uwagę własne preferencje, a także właściwości materiału, z którego wykonany jest rysunek.
Tworząc rysunki akwarelami, zaleca się wybieranie szkicowników z grubszymi kartkami papieru. Nadają się do szybkich szkiców i małych obrazów akwarelowych. Gładkie arkusze papieru nadają się do pracy z tuszem i ołówkami.
Wybierając szkicownik, warto zwrócić uwagę na to, czy posiada sprężynę, dzięki której papier nie wygnie się podczas otwierania, a proces twórczy stanie się o wiele wygodniejszy.
Gdy już ukończysz szkic, powinieneś narysować wszystkie elementy rysunku:
| Szczegóły obrazu | Jak wyróżnić |
| Tło | Tło rysunku jest słabo widoczne poprzez paletę barw. W związku z tym zaleca się użycie czarnego markera do zaznaczenia obszarów, w których znajdują się najbardziej wyciszone, odległe miejsca. |
| Nadanie obrazowi wielu akcentów | Możesz użyć kolorowego markera. Odcienie pastelowe nadają się do cieniowania tła znajdującego się w bliskiej perspektywie obrazu. |
| Tworzenie półcienia | Aby nadać chmurom mleczny wygląd, należy wykonywać pociągnięcia pędzlem od środka kartki papieru w kierunku górnej krawędzi, stopniowo zmniejszając nacisk pisaka. Spowoduje to asymetrię pionową i półcień. Aby ułatwić sobie pracę, najlepiej używać farb akwarelowych, gdyż pod koniec pociągnięcia pędzlem zaczynają się one kończyć, pozostawiając blady kolor. |
| Rysowanie grafiki | Używając bieli do rozjaśnień, trzeba wybrać konkretny moment, w którym promienie słoneczne oświetlą określone obszary wieżowców. |
| Szczegółowe opisywanie obiektów | W tym celu zaleca się używanie szerokich końcówek pisaków. Wypukłe i widoczne części konstrukcji, a także ich kontury podlegają szczegółowemu opracowaniu. Następnie należy koniecznie stworzyć efekty objętościowe, zwracając uwagę na ciemne odcienie. Ten ostatni należy nałożyć na cieniowanie. |
| Dodanie świeżości do rysunku | Gdy nałożymy czarny marker na jasną farbę, często będzie on prześwitywał. W związku z tym dopuszczalne jest zaznaczanie miejsc pomalowanych białymi i czarnymi markerami. |
Warzywa w akwareli
Pomysły na szkicowniki akwarelowe powinny być łatwe i proste. Owoce i warzywa są doskonałym tematem do szkicowania, gdyż charakteryzują się ciekawymi kolorami i strukturami, które początkujący artysta może przenieść na kartkę papieru, oddając realizm obiektów.
Razem z dziećmi możecie narysować dojrzałego pomidora. Aby pracować nad wewnętrzną i zewnętrzną stroną owocu, zaleca się stworzenie kompozycji z małego plasterka i całego warzywa. Dzięki temu obraz miąższu i nasion będzie bardziej widoczny.
Etapy tworzenia rysunku krok po kroku:
- W szkicu ustal główne elementy kompozycji. Na środku narysuj całe warzywo w okręgu, dodając wydłużoną łodygę. Na pierwszym planie, obok całego owocu, należy przedstawić jego plaster. Stwórz wzór z miąższu i działek kielicha w pobliżu łodygi.
- Za pomocą gumki usuń wszelkie dodatkowe pociągnięcia i zacznij rysować w kolorze.
- Nałóż na warzywa bazowy odcień za pomocą czerwonych farb akwarelowych. Dokładnie wydrąż miąższ, pozostawiając białe żyłki przy nasionach i łodygach. Nasiona mają jasnożółtawy odcień.
- Pomaluj działki i łodygę na zielonkawy odcień. Użyj drugiej warstwy, aby podkreślić cienie.
- Nasyć podmalówkę skóry gęstym, czerwonym pigmentem. Ponieważ oświetlenie rysunku będzie padać na prawą stronę, tę część warzywa należy znacznie rozjaśnić.
- Gdy działki kielicha i łodyga wyschną, narysuj zwykłą fakturę.
- Nasyć miąższ i kolor pomidora mieszanką odcieni czerwonawych i ciemnoczerwonych. Na koniec dodatkowo posmaruj środek warzywa cienką warstwą pod skórką. Wypełnij obszar wokół łupiny nasiennej czerwonym pigmentem.
- Za pomocą odcienia bordowego zacieniuj ciemną lewą stronę całego owocu. Zanim pigment całkowicie wyschnie, zmyj jasne refleksy.
- Stwórz opadający, unoszący się cień pod obiektami, używając jasnobrązowego odcienia, dodatkowo podkreślając najciemniejsze obszary warzyw.
- Za pomocą białej farby akwarelowej wykonaj drobne refleksy na plasterku pomidora. Z całego warzywa oddzielić 2 małe krople i pracować na cienkich krawędziach działek kielicha.
- Po zakończeniu pracy nanieś na powierzchnię arkusza odrobinę czerwonej akwareli.
Krajobraz górski
Pomysły na malowanie akwarelami pozwalają na stworzenie pięknego i hipnotyzującego krajobrazu górskiego na kartce papieru. Z takim tematem kompozycji poradzi sobie nie tylko profesjonalny artysta, ale także początkujący amator. Aby tego dokonać, wystarczy ściśle przestrzegać instrukcji krok po kroku.
Możesz namalować krajobraz górski za pomocą akwareli, wykonując następujące kroki:
- Namocz kartkę papieru akwarelowego w czystej wodzie.
- Nałóż odrobinę niebieskiego pigmentu na pędzel i pomaluj nim niebo. Aby uzyskać bardziej naturalny wygląd tej części rysunku, zaleca się nabieranie na pędzel większej ilości materiału i częstsze mieszanie go z wodą.
- Nałóż na pędzel jasnobrązową farbę akwarelową i zaznacz górną granicę polany.
- Pomaluj polanę ciemnoniebieską farbą. Użyj podobnego pigmentu do udoskonalenia podstawy gór.
- U podnóża góry, na całej długości arkusza, zaznacz drzewa zielonymi farbami akwarelowymi.
- Większe drzewa należy pomalować na ciemniejszy odcień. Pomaluj podstawę i krawędzie gór tym samym kolorem.
- Po prawej stronie kartki narysuj rośliny oraz dorysuj farbą w kolorze żółto-pomarańczowym i zielono-brązowym szczegóły znajdujące się na polanie.
- Na środkowym tle przedstawiono wiele różnych zielonych drzew.
- Na stokach narysuj zaśnieżone obszary cienkim pędzlem i niebieską farbą akwarelową.
- Na polanie rzuć cienie drzew i pokryj jej dolną część ochrą. Nałóż na pędzel płynną farbę w odcieniu czerwieni i lekko uderzając narzędziem, namaluj kwiaty na łące.
- Dodaj zieloną trawę do kwiatów, pokryj niebo dodatkową warstwą zielonkawego odcienia.
Ślimak
Pomysły na malarstwo akwarelowe mogą opierać się na motywach przyrodniczych. W skład kompozycji mogą wchodzić dowolne zwierzęta żyjące w faunie. Fabuła „Ślimaka” opiera się na prostych szczegółach i jasnej kolorystyce. Aby uprościć proces rysowania, możesz stworzyć lekką kompozycję, przedstawiając ślimaka jako główny obiekt i cienką, zieloną łodygę rośliny.
Poniżej opisano kroki, które należy wykonać, aby utworzyć rysunek:
- Aby stworzyć szkic, zacznij od zaznaczenia łodygi, rysując jej kontur dwoma ukośnymi kreskami.
- Narysuj ciało mięczaka i zarys podniesionej głowy.
- Narysuj muszlę nad ciałem, zaznaczając wcześniej linię nachylenia.
- Narysuj na głowie 2 małe i 2 duże rogi.
- Wyczyść szkic gumką i zacznij wypełniać go różnymi odcieniami.
- Zmyj muszlę ślimaka czystą wodą. Zastosuj pigment w następujących odcieniach: ceglastym, ciemnożółtym i brązowym.
- Aby zwiększyć głośność, zaznacz każdy obrót muszli.
- Zwilż ciało i muszlę mięczaka wodą. Nałóż jasnożółtą farbę.
- Wypełnij zarys łodygi jasnozieloną farbą akwarelową, a następnie nałóż cień pod ślimakiem, używając jasnobrązowej farby.
- Wykończ górną część muszli mieszanką ciemnożółtego i ceglastego pigmentu.
- Następny etap pomaluj na ciemnożółto, dolną część pokryj czerwoną ochrą.
- Podkreśl pozostałe zewnętrzne zwoje półprzezroczystym, brązowawym odcieniem.
- Używając cienkiego pędzla i brązowej farby, odtwórz fakturę i cienie na muszli.
- Wypełnij zacieniowaną część ciała mięczaka brązem.
- Zanim farba wyschnie, nanieś na ciało ślimaka drobne plamy białej akwareli.
- Za pomocą pędzla narysuj cienkie żyłki faktury, a jasnobrązowym kolorem zaznacz cień na łodydze.
- Wykończ fakturę zlewu głębokim czarnym pigmentem, wypełnij białe tło zielonymi plamami.
Kwiaty
Pomysły na malarstwo akwarelowe do pracy z dziećmi powinny być proste i unikać skomplikowanych elementów. Kwiaty można przedstawić techniką rozpryskową. Mniszek lekarski rośnie najszybciej. Aby rysować, wystarczy przygotować farby, kartkę papieru i waciki.
Możesz stworzyć rysunek kwiatu za pomocą akwareli, wykonując następujące kroki:
- Połóż 3 waciki na białej kartce papieru.
- Dodaj do palety niebieską farbę, odrobinę wody i dokładnie wymieszaj.
- Spryskaj całą kartkę papieru pędzlem, wcześniej wypełnionym farbą, lekko uderzając w niego palcem.
- Zdejmij waciki z powierzchni papieru, a pozostałe białe kółka pomaluj na lekko niebiesko. Używając czystego wacika, lekko osusz krawędzie kółek i rozetrzyj niebieskie krople wokół kółka.
- Zanurz kolejny cienki pędzelek w ciemnej farbie, aby namalować rdzeń mniszka lekarskiego.
- Używając czubka cienkiego pędzelka narysuj cienkie łodygi rośliny.
- Dodatkowo, używając cienkiego pędzla, nanieś kilka kropel farby wokół mniszka lekarskiego.
Martwa natura
Można stworzyć martwą naturę za pomocą akwareli, przedstawiającą gruszkę ze śliwkami na płótnie. Ten pomysł na rysunek do szkicownika nie będzie zbyt trudny dla początkujących artystów. W tym przypadku będziesz musiał przygotować minimalny zestaw akcesoriów.
Aby samodzielnie narysować martwą naturę, należy wykonać następujące kroki:
- Używając prostego ołówka narysuj kontur gruszki w kształcie zwykłej żarówki.
- Narysuj ogon z kilkoma liśćmi w wąskiej części obrazka.
- Obok gruszki dodaj 6 śliwek, układając je blisko siebie, tworząc kopczyk.
- Pomaluj rysunek warstwami, używając farb w następujących odcieniach: czerwonym, pomarańczowym i żółtym.
- Na spodniej stronie gruszki zaznacz ciemniejszą stronę i narysuj czarną kropkę u podstawy.
- Pomaluj śliwki mieszanką niebieskiej i liliowej farby. Pomaluj liście odcieniami zieleni, starając się odtworzyć cienie jak najbardziej zbliżone do gruszki.
- Wypełnij łodygi gruszek, śliwek i gałęzie prowadzące do liści.
- Po utworzeniu odcieni kompozycji wyświetl przejścia i cienie.
- Staraj się jak najdokładniej podkreślić bok i czarną kropkę, dokładnie narysuj żyłki na liściach oraz odtwórz wgłębienia i cienie na śliwkach.
- Za pomocą pigmentu odtwórz ponownie wszystkie kolory, szczególnie śliwki, ponieważ znajdują się one blisko siebie i muszą być od siebie wizualnie oddzielone. Używając ciemnej farby, dokładnie zaznacz obszary między śliwkami.
- Używając szarej lub jasnofioletowej farby akwarelowej namaluj tło, zwracając uwagę na cienie znajdujące się u podstawy owocu.
Na zakończenie pracy zaleca się przerysowanie konturu wszystkich linii czarnym eyelinerem, tak aby stworzona martwa natura nabrała nowych barw i wyglądała naprawdę jasno.
Jeż
Rysunek można wykonać wspólnie z dziećmi, ponieważ jest bardzo prosty w wykonaniu, a jednocześnie bardzo interesujący.
Postępując zgodnie z poniższymi krokami, możesz utworzyć kompozycję:
- Za pomocą zwykłego ołówka narysuj kontur jeża.
- Rozcieńcz jasnobrązową farbę wodą i nałóż na powierzchnię szkicu. Maluj od czubka pyska w kierunku igieł, rozjaśniając odcień bliżej ciała zwierzęcia.
- Dodaj do pigmentu odrobinę czerwonej akwareli, aby nadać mu różowy odcień, i pomaluj tą mieszanką wnętrze uszu. Podkreśl krawędzie uszu szarymi farbami akwarelowymi.
- Gdy farba wyschnie, ponownie podkreśl kontury uszu. Podkreśl ich rogi szarą farbą.
- Dodaj odrobinę czarnej akwareli do szarego odcienia i przyłóż igły do płótna.
- Pomaluj nos i oko czarną farbą. Zrób cień przy nosie brązem i narysuj uśmiech.
- Używając cienkiego pędzelka i czarnej farby, obrysuj powieki w pobliżu oczu, a na nosie narysuj kilka kropek w okręgu za pomocą białych farb akwarelowych.
- Gdy rysunek dobrze wyschnie, użyj zielonej farby, aby przedstawić trawę, naprzemiennie stosując jasne i ciemne odcienie.
Przydatne wskazówki
Przydatne wskazówki, które przydadzą się początkującym artystom podczas tworzenia rysunków w szkicowniku:
- Początkujący artyści powinni rysować nie więcej niż 15 minut dziennie., co pozwala na lepsze przystosowanie się do pracy w szkicowniku.
- Należy wybrać album do rysowania, który będzie odpowiadał narzędziu, którego używasz. W sprzedaży dostępna jest duża liczba różnych szkicowników, przeznaczonych do pracy z różnymi materiałami. Dzięki temu możesz wybrać album, który bardziej odpowiada konkretnej technice rysowania.
- Początkujący muszą na początku zakupić podstawowe materiały w formie akwareli, gumki, ołówków, albumu na rysunki lub szkicownika. W przyszłości, dzięki udoskonaleniom w tym kierunku, będzie można nabyć wiele akcesoriów doskonałej jakości.
- Wprowadzanie dat. Przy tworzeniu nowego szkicownika zaleca się napisanie na okładce daty rozpoczęcia. Dzięki temu o wiele łatwiej będzie Ci znaleźć konkretną pracę po kilku latach.
- Ważne jest, aby trzymać rękę prawidłowo. Większość ludzi podczas szkicowania trzyma ołówek, tak jakby pisała. Uważa się to jednak za poważny błąd, ponieważ niepożądane jest używanie mięśni wykorzystywanych przy pisaniu. Przy tworzeniu różnych obrazów pozycja rąk powinna być zawsze inna.
W szkicowniku, przy użyciu farb akwarelowych, możesz ożywić każdy pomysł, przedstawiając go w formie niezwykłego i pięknego rysunku. Do kopiowania możesz użyć absolutnie dowolnych obrazów, które najbardziej ci się podobają. Możesz także skopiować własne zdjęcie i umieścić je na stronie głównej swojego notatnika.
Filmik o rysowaniu
Pomysły na malarstwo akwarelowe: