Rysunki objętościowe 3D uważane są za najtrudniejsze do wykonania - achromatyczne cienie za pomocą ołówka tworzą cienie i wizualny efekt obecności. Do stworzenia takich arcydzieł potrzebne są szczegółowe rysunki drobnych akcentów, dobra abstrakcja i rozwinięte myślenie.
Początkujący artyści mogą wykonywać wszystkie kolejne czynności, nakładając linie i cieniując je krok po kroku. Realistyczne rysunki powinny mieć wyraźne granice, kontury i płynne przejścia odcieni, tam gdzie to konieczne. Do zajęć potrzebny będzie Ci zwykły ołówek lub długopis, marker do rysowania konturów oraz biały papier lub papier w kratkę.
Jak uzyskać efekt 3D rysunku
Aby stworzyć prosty rysunek, trzeba wybrać odpowiedni obrazek. Może to być obraz przedstawiający linie labiryntu, zwierzę lub owada, jak również abstrakcyjne interpretacje.












Poniżej przykład, który posłuży do przeanalizowania krok po kroku rysunku konturów motyla:
- Najpierw należy przygotować papier - duży kwadrat do rysowania ma proporcje 1:10.
- Należy określić granice rysunku, które będą odpowiadały rzeczywistym wymiarom w zmniejszonym rzucie.
- Po narysowaniu konturów należy szczegółowo opisać akcenty. Z reguły jest to rysunek szczegółów wewnątrz konturów.
- Główne linie pomocnicze należy usunąć lub zamaskować. Można to zrobić poprzez cieniowanie lub malowanie kolorem.
- Obraz jest całkowicie wyrównany, niedokładności kolorów są wyeliminowane.
- Następnie ważne jest prawidłowe nałożenie cienia na rysunek, aby nabrał trójwymiarowości. Do tego celu będziesz potrzebować jasnego ołówka.
Cień powinien padać od linii pomocniczych rysunku. Wizualnie światło pochodzi od obserwatora, który w nie patrzy. W związku z tym cienie cofają się w tło, które jest zawsze mniejsze od komórek. Następnie na wysokości 2/3 rysunku należy wyciąć górną część motyla. W wersji skończonej wygląda, jakby był żywy i siedział na kartce papieru.
Rysowanie 3D ołówkiem krok po kroku dla początkujących jest łatwiejsze do wykonania poprzez tworzenie pustych komórek.
Warto w takich momentach wcześniej zastanowić się, gdzie i jak będzie padał cień, a także z której strony efekt głębi będzie silniejszy. Prezentowana wersja wykorzystuje technikę kreskowania.
Najpierw tworzy się kontur przyszłego rysunku, po czym trzeba przyciemnić obszary znajdujące się głębiej:
- Dolna, najgłębsza warstwa, wykonana jest techniką pełnego nakładania się kolorów.
- Warstwy 2 i 3 należy cieniować zgodnie z kierunkiem linii poziomych i pionowych.
- Nieoświetlone boki warstw 2-4 są przyciemnione, aby pasowały do głównej, dolnej warstwy.
Podstawowa zasada cieniowania jest taka, że krawędzie cieni wielotonowych zawsze pozostają o 2 tony ciemniejsze od najciemniejszego obszaru.
Zasady rysowania rysunków 3D
Przy tworzeniu efektów objętościowych należy przestrzegać szeregu zasad, które pomogą później zachować proporcje i wymiary głębi przyszłego rysunku kompozycji.
Zasady są następujące:
- Rysunki wykonane na płaszczyźnie dwuwymiarowej zawierające elementy objętościowe nazywane są rzutami na płaszczyzny. W miarę oddalania się i zbliżania wymiary obiektu zawsze ulegają zmianie.
- Projekcja jest niemożliwa bez perspektywy. Jest to konieczne, aby przedstawić rysunek pod kątem, który później zawsze będzie mniejszy. Samolot działa jako skrócenie iluzorycznego widzenia.
- W środkowej części kartki papieru powinien znajdować się punkt, od którego można zacząć. Nie ma znaczenia, po której stronie płaszczyzny znajduje się rysunek, jego krawędzie lub boki zawsze będą w centrum równowagi światła.
- Rogi pomieszczeń są zawsze zniekształcone. Na płaszczyźnie odzwierciedlona jest jedynie perspektywa zwężenia lub poszerzenia.
W rzeczywistości istnieją tylko trzy wymiary. Aby zaprojektować go na papierze (przestrzeni dwuwymiarowej), trzeba przedstawić 4-5 płaszczyzn. Na przykład 2 ściany boczne, podłoga, sufit i środek rysunku, jeśli jest on w perspektywie przestrzennej (głębi).
Jak prawidłowo przekazać światło i cień
Przed stworzeniem rysunku należy wykonać szkic, który na papierze będzie wyglądał zniekształcony, dając efekt 3D.
Warto przyjrzeć się widokowi z góry. Podczas komponowania kompozycji krawędzie boczne ulegają zwężeniu, a kąt widzenia wynosi 120 stopni. Obraz anamorficzny można oglądać tylko z jednego, prawidłowego punktu, przy jego prawidłowej interpretacji. To samo dzieje się, gdy widz widzi obraz na asfalcie.
Rozświetlenia i cienie są powiązane ze sobą w perspektywie. Im szerszy kąt widzenia, tym węższe pole widzenia. Długość obrazu będzie się zmieniać w miarę zbliżania się obserwatora, w zależności od tego, jak daleko on jest. Dlatego też rysunki anamorficzne należy zawsze oglądać z pewnego punktu.
Rysunki wykonane ołówkiem w technice 3D wymagają ożywienia nie tylko za pomocą cieni, ale także rozjaśnień. Początkujący artyści powinni wiedzieć, że jeśli będą stosować projekcję wiązki światła etapami, będą mogli zobaczyć, w jaki sposób wiązka światła pada na obiekt.
Na karcie widoczny jest jedynie obraz imitujący padanie światła na różne powierzchnie, do których wiązka światła nie dociera. Dlatego pojawia się wtyczka cienia.
Ważne jest również uwzględnienie stopnia przezroczystości tych krawędzi, wzdłuż których wiązka zbliża się stycznie:
- Gęstość obiektu – im większa, tym mniejszy półcień w perspektywie.
- Blask i kolor - im jaśniejszy, tym większe prawdopodobieństwo odbicia promieni świetlnych.
- Ilość rozproszonego światła – jeśli światło pada w pochmurny dzień, poziom kontrastu i perspektywy będą niższe. Im gęstsza wiązka i jaśniejsze światło, tym wyraźniejsza staje się krawędź rysunku.
Tak wygląda obszar, do którego nie dociera światło. Z tego punktu widzenia ujawnia się część pola, która jest widoczna dla widza. Jeżeli zmienisz punkt obserwacji, cień wydłuży się, oddalając się od obiektu wzdłuż stycznej o mniejszym promieniu i kącie nachylenia.
Takie momenty zdarzają się, gdy prawa fizyki nie są przestrzegane. W zależności od położenia obserwowanego obiektu kąt padania cienia i półcienia może się zmieniać. To drugie zjawisko pojawia się, gdy obserwator zmienia punkt widzenia.
Trzeba też wziąć pod uwagę, że może być kilka punktów świetlnych, z których promienie padają na obiekt. Na przykład, obiekt w pokoju oświetlany jest światłem z 3 różnych lamp – kinkietu na ścianie i lamp na suficie. W związku z tym będzie również kilka punktów rozproszenia.
Światło kierunkowe zawsze będzie padać na punkt, z którego pojawi się światło odbite. Rysunki często pokazują obiekty znajdujące się w cieniu.
Jeśli jednak wiązka nie dociera do tych punktów, to to, co jest widoczne, musi być niewidoczne:
- Istnieje pojęcie „rozproszonego” światła w obszarze cienia – nie odbija się ono całkowicie, lecz wypada poza punkty absorpcji światła.
- Światło lustrzane pojawi się w punkcie, z którego pada, pod warunkiem, że obserwator patrzy bezpośrednio na źródło.
- Odbicie rozproszone jest możliwe w sytuacjach, gdy obiekt jest zniekształcony lub ma mikrostrukturalną powierzchnię.
Kształt i kolor również wpływają na powstawanie cieni.
Niektóre obiekty mogą absorbować część światła i przepuszczać resztę. Dotyczy to tkanin i cienkich przedmiotów. Taki cień powstanie, gdy promień przejdzie przez obiekt.
Punkt, w który trafia wiązka zwierciadła, nie jest niezależny. Na piłce znajduje się wiele małych powierzchni odbijających promienie świetlne, ale tylko jedna z nich w określonym położeniu przyciągnie uwagę obserwatora.
Kursy mistrzowskie dla początkujących
Rysunek 3D ołówkiem dla początkujących należy wykonać krok po kroku na papierze oznaczonym, aby prawidłowo wyświetlić projekcję.
Poniżej zamieszczono kilka typowych obrazów, które nadają się do celów szkoleniowych i edukacyjnych.
Serce
Rysunek może zostać wykonany poprzez projekcję na bliską lub daleką perspektywę.
Najpierw należy stworzyć strukturę i zaznaczyć granice rysunku:
- Na papierze należy narysować obraz w kształcie serca i zaznaczyć jego kontur.
- Następnie trzeba zaznaczyć granice płaszczyzny - zniekształca się ona w punkcie środka widoczności, gdzie znajduje się rysunek.
- Krok po kroku należy zamalować te obszary, które ściśle przylegają do płaszczyzny w punktach przecięcia.
- Wzdłuż stycznej należy utworzyć linie cienia biegnące od lewej do prawej. Spowoduje to powstanie efektu oświetlenia i cienia w miejscu, w którym promienie zostaną zablokowane.
- Na koniec należy zaznaczyć granice serca, gdzie światło całkowicie je pada.
Aby rysunek nabrał „żywego” charakteru, zaleca się cieniowanie ołówka palcem, przesuwając się od oświetlonej części rysunku do ciemnej, tworząc intensywne rozproszenie światła.
Otwór
Aby przedstawić otwór trójwymiarowy, należy narysować okrąg w środku arkusza.
Aby nadać rysunkowi objętość, ważne jest skupienie wzroku obserwatora na punkcie, w którym widoczna będzie grubość rysunku:
- Podświetl okrąg na czarno, aby określić granice.
- Aby nadać rysunkowi trójwymiarowość, należy „spłaszczyć” okrąg w części najbardziej oddalonej od obserwatora. Następnie zaznacz ołówkiem pogrubioną czcionką dalszą oś.
- W celu interpretacji można dodać linie proste, które ulegną zniekształceniu w miejscu, w którym wchodzą do otworu.
- Następnie należy dodać cienie, ale tylko tam, gdzie penetracja światła jest słabsza.
Cień należy nakładać od wewnątrz do zewnątrz, delikatnie rozcierając ślady linii.
Drabina
Za najbardziej złożony rysunek uważa się rysunek czterowymiarowy, na którym można uwzględnić wszystkie cztery kierunki świata. Pomimo zniekształcenia przestrzeni, rysunek będzie dotyczył tylko widocznych 3 części świata przedstawionych na papierze.
Aby go utworzyć potrzebujesz:
- Narysuj schemat poziomych schodów, dodaj równolegle do podłogi krawędzie przechodzące w perspektywę zwężającą się w kierunku punktu obserwacyjnego.
- Następnie należy dodać linie pomiędzy głównymi krawędziami, aby połączyć je pionowo. W ten sposób uzyskuje się krok przedstawiony jako półobrot.
Aby rysunek był bardziej systematyczny, warto dodać odrobinę abstrakcji. – pozwoli na wyświetlenie kąta nachylenia schodów, który będzie widoczny w wizualizacji 3D.
Aby to zrobić będziesz potrzebować:
- Zaznacz obszar, w którym obserwacja rysunku będzie niemożliwa. Mogą to być wejścia, nasadzenia.
- Aby uzyskać efekt, możesz dodać drzwi do ogólnego obrazu, by stworzyć iluzję niedokończonej czynności.
- Ważnym krokiem będzie zastosowanie rozjaśnień cieni. Powinny być umieszczone w perspektywie dalekiego kąta - światło pada z prawej do lewej, oświetlając powierzchnię bezpośrednimi promieniami. Strona cienia, która pozostaje widoczna dla obserwatora, jest zaciemniona.
W tym miejscu należy wziąć pod uwagę półcienie, które powstają w wyniku rozpraszania się światła na skutek padania na inne obiekty (znajdujące się poza kadrem).
Lejek
Zniekształcony okrąg pozwala nam symulować ruch przestrzeni – perspektywa jest tu nieodpowiednia, ponieważ w rzeczywistości takie obiekty są trudne do przedstawienia i zobrazowania z punktu widzenia fizyki.
Najpierw należy narysować okrąg o takim samym kształcie jak w przypadku otworu. Po stronie najbardziej oddalonej od obserwatora część jest zniekształcona, a boki rozszerzone. W tym przypadku okrąg ma krawędzie i części świata. Jeśli weźmiesz kartkę papieru w kratkę i złożysz ją w kształt stożka, linie zniekształcą okrągłą przestrzeń, mimo że są równoległe.
Kąt zniekształcenia powinien wskazywać, jak bardzo przestrzeń na powierzchni poziomej jest zakrzywiona w stosunku do powierzchni pionowej. Dodatkowo rysunek powinien zawierać cienie – czyli miejsca, w których kilka linii kieruje się do jednego punktu.
Inne rysunki
Najpiękniejszy wzór to kropla. Kompozycja praktycznie nie posiada krawędzi ani środków, co utrudnia pracę artysty. Punkt obserwacyjny to wirtualny obszar wizualny, który pozostaje nienaruszony. Wokół niego tworzy się zarys przyszłej kropli, a gdzieś w środku pojawiają się blaski słońca. Ciekawostką jest to, że woda zawsze odbija światło i częściowo je pochłania.
Dlatego na rysunku może znajdować się kilka punktów cienia:
- Granice są zawsze zaznaczone ciemnym odcieniem, aby wskazać kształt kropli.
- Jasne refleksy powstają w wyniku odbicia światła, a cienie przejściowe to promienie pochłonięte, które tworzą grubość odbitej powierzchni wewnątrz kropli.
Stosując tę samą zasadę, możesz narysować kulę wykonaną ze szkła, wody lub metalu. Gładkie powierzchnie mają zdolność rozpraszania światła w różnych kierunkach, zależnie od swojego kształtu, dlatego tę cechę należy uwzględnić przy konstruowaniu projekcji.
Jak narysować portret 3D
Rysunek 3D ołówkiem krok po kroku dla początkujących można wykonać techniką portretu. Jest to najobszerniejszy i najłatwiejszy obszar studiów, w którym tacy artyści jak Michał Anioł, Leonardo da Vinci i Rembrandt tworzyli arcydzieła.
Proporcje twarzy
Aby poprawnie i pięknie przekazać mimikę twarzy, emocje, cienie, należy stworzyć szkic i na jego podstawie narysować paralele odpowiadające poziomom oczu, brwi, nosa i ust.
Następnie należy rozpocząć od symetrycznej krzywej w kształcie krzyża, chociaż w rzeczywistości istnieje taka, która ma idealnie równe cechy. Asymetria powinna być schludna i wyrażona w szczegółach.
Trzeba także narysować linię równoległą dla oczu, ustawić linie pionowe tak, aby znajdowały się w równej odległości od środka (nosa). Następnie możesz zacząć rysować szczegóły, kontury i nakładać cienie.
Podstawowe zasady konstrukcji i układu
Linia brwi musi być tak ułożona, aby zachować proporcje na papierze w stosunku do modelki.
Jeżeli ktoś ma rysy twarzy różnej wielkości, wskazane jest, aby podkreślić je nie ołówkiem, a cieniem.
Środek oka powinien być rzutowany na krawędź kącika ust.
Jeśli narysujesz styczną skośną od otworu nosowego do zewnętrznego kącika oka, otrzymasz linię prostą.
Teraz możesz zacząć szkicować:
- Znajdź przybliżony środek źrenicy. Powinien być ciemny i służyć jako linia równoległa do rysowania uszu.
- Pasma włosów należy rysować na wzór Leonarda da Vinci'ego, używając kilku wyraźnych linii.
- Po zdefiniowaniu wszystkich szczegółów możesz usunąć linie pomocnicze i rozpocząć rysowanie szczegółów.
Cieniowanie kredką należy wykonywać etapami, aby podkreślić najciemniejsze i najjaśniejsze części owalu twarzy.
Szczegółowy rysunek twarzy
Aby zidentyfikować najjaśniejsze obszary twarzy, należy określić, które z nich najszybciej opalają się na słońcu:
- czoło i płat skroniowy;
- żebro nosowe;
- kości policzkowe.
Miejsca te należy rozjaśnić białą kredką lub całkowicie zrezygnować z retuszu. Oczy mają kształt kulisty, ale są osadzone w zagłębieniu czaszki. Zakrywa się je od góry powieką górną, której grubość jest porównywalna z grubością grafitu ołówka.
Jeżeli twarz jest przedstawiona z profilu, tęczówka oka musi być szczegółowa. Aby początkujący artysta mógł „zobaczyć” wszystkie krzywe, konieczne jest narysowanie wizualnych linii krzywych, a następnie wyciągnięcie z nich linii równoległych do podstawy oczu i nosa.
Wzdłuż linii możesz określić, które z nich zostaną usunięte z obserwatora i co należy wyróżnić. Aby szczegółowo opisać ucznia, trzeba będzie zastosować pewne sztuczki. Ważne jest, aby pamiętać, że jest to powierzchnia lustrzana, która nie tylko odbija światło, ale również je pochłania.
Poniżej znajduje się tabela, która pomoże Ci zrozumieć, jak rysować niektóre obiekty kuliste:
Typ sferyczny | Obraz kolorowy | |
Lustro, przezroczyste | Z punktu widzenia oświetlenia obszar powinien być ciemny i odbijać światło. Po stronie cienia robi się jaśniej. | Błyszcząca powierzchnia odbija jasne i wyraźne refleksy, a refleksy są praktycznie niewidoczne. |
Matowy, nieprzezroczysty | Światło rozchodzi się zgodnie z prawem światłocienia: olśnienie, rozproszenie i przyciemnienie. | Cień, półcień i refleks będą ciemniejsze. |
Odblask przedstawiony jest jako linia przejścia od cienia do półcienia, wskazująca granice obszaru, w którym transmisja światła maleje.
Należy stopniowo otwierać światłoczułość, zaczynając od zewnętrznego kącika oka. Rysunek 3D musi być ukończony. Podobnie należy postąpić z rysowaniem ust i nosa - należy usunąć wszystkie linie i zacieniować poszczególne części ołówkiem. Dla początkujących taki kurs grafiki portretowej może wydawać się pojemny i skomplikowany, ale stanowi on dopiero podstawę przyszłego arcydzieła.
Film o rysunkach 3D
Prosty rysunek ołówkiem 3D krok po kroku: