Rysunek ołówkiem maski teatralnej dla dzieci

Treść

Maska w teatrze odgrywa ważną rolę w kreowaniu wizerunku postaci i przekazywaniu jej charakteru. Kunszt artysty polega na umiejętności stworzenia takiego obrazu, który nie tylko odzwierciedla wygląd bohatera, ale także przekazuje jego emocje i nastrój.

Niezbędne materiały i narzędzia

Rysowanie ołówkiem jest jedną z najpopularniejszych form sztuki, która ma wielowiekową historię i wiele technik wykonania. Aby skutecznie tworzyć prace ołówkiem, potrzebny jest zestaw odpowiednich materiałów i narzędzi.

Narzędzia i materiały	Krótki opis
Papier	Dostępny jest w różnych gatunkach, gęstościach i teksturach, co pozwala artystom wybrać najlepsze opcje i uzyskać różnorodne efekty. Dostępny jest papier szkicowy o chropowatej powierzchni oraz papier o gładkiej powierzchni, który nadaje się do szczegółowych rysunków.
Ołówki	Występują w różnych stopniach twardości, oznaczanych literami „H” (twarde) i „B” (miękkie). Twarde ołówki pozwalają na rysowanie cienkich linii i pracę nad drobnymi szczegółami, natomiast miękkie ołówki pozwalają na uzyskanie bogatszych, ciemniejszych odcieni.
Gumki i długopisy	Służy do korygowania i wymazywania linii ołówka. Gumki występują w różnych kształtach i rozmiarach, a także o różnych stopniach twardości. Miękkie nadają się do wymazywania cienkich linii i szczegółów, natomiast twardsze służą do wymazywania większych obszarów rysunku. Gumka chlebowa jest miękką gumką, która służy do zmiękczania i rozmywania linii.
Szablony	Są to narzędzia umożliwiające szybkie nanoszenie powtarzających się elementów lub wzorów na papier. Szablony występują w różnych kształtach i rozmiarach, co pozwala artyście na tworzenie rozmaitych efektów. Jest to wygodny sposób rysowania, zwłaszcza gdy trzeba szybko stworzyć dużą liczbę identycznych elementów.
Linijki, cyrkle	Narzędzia służące do dokładnego pomiaru i rysowania linii, okręgów i łuków. Linijki mogą mieć różne podziałki i skale, co pozwala artyście na dokładne mierzenie odległości i kątów. Cyrkla używa się do rysowania okręgów i łuków o określonym promieniu.
Temperówki	Przeznaczony do temperowania ołówków, co pozwala artystom uzyskać wyraźne i ostre linie. Temperówki występują w wersji mechanicznej i ręcznej, różnią się także rodzajem ostrzy i liczbą otworów na ołówki o różnych średnicach.

Kursy mistrzowskie

Ważnym aspektem rysowania maski teatralnej jest zwrócenie uwagi na małe elementy. Każdy szczegół musi być przemyślany i wykonany z dużą precyzją, aby uzyskać kompletny wygląd.

Szczególną uwagę zwrócono na oczy, które powinny odzwierciedlać osobowość postaci. Mogą być duże i wyraziste lub małe i trudne, w zależności od pomysłu autora.

W niektórych przypadkach maska może mieć efekty specjalne, takie jak światło, cień lub połysk, które zwiększają jej ekspresję. Ważne jest też uwzględnienie kontekstu sceny, w której maska będzie używana.

Na przykład maska bohatera komediowego powinna być jasna i zapadająca w pamięć, natomiast maska postaci tragicznej powinna być bardziej stonowana i smutna.

Szczęśliwy i smutny

Maskę teatralną na obrazie można przedstawić za pomocą lekcji mistrzowskiej, która polega na przedstawieniu 2 różnych masek - wesołej i smutnej.

Rysunek ołówkiem maski teatralnej dla dzieci — Maska teatralna – rysunek przedstawiający wesołą i smutną

Jego krok po kroku wdrożenie pozwoli Ci zapoznać się z tym, jak tworzyć proste i wyraziste obrazy masek do projektów kreatywnych:

Zacznij od naszkicowania dwóch owali na twarze. Powinny one znajdować się obok siebie w środkowej części kartki papieru. Owale mogą być tej samej wielkości lub jeden może być nieznacznie większy od drugiego.

W zależności od tego, jak wydłużone są owale, maska będzie mniej lub bardziej płaska. Nadaj konturom owali prostymi liniami lub nadaj im delikatne wygięcia, aby dodać objętości.

Na jednym z owali narysuj uśmiechnięte usta w kształcie dwóch łuków. Jego rogi będą skierowane ku górze. Stworzy to wrażenie uśmiechu. Narysuj zęby i nos. Dodaj oczy i brwi.
Na drugim owalu narysuj usta tak, aby kąciki były skierowane w dół. Może być nieco mniejsza od maski śmiechu. Narysuj zmarszczki i bruzdy biegnące od oczu do kącików ust, aby stworzyć wrażenie smutku.

Narysuj oczy, brwi i nos. Aby wzmocnić smutny efekt, dodaj łzy pod oczami.

Sprawdź i popraw wszystkie błędy. Użyj do tego celu gumki. Usuń nadmiarowe i niepotrzebne linie, aby uzyskać czyste i wyraźne kontury.
Aby nadać masce wykończony wygląd, narysuj kontur każdej maski. Nie naciskaj zbyt mocno, aby nie uszkodzić wzoru.
Wybierz odpowiednie kolory, aby stworzyć nastrój i oddać charakter każdej maski: jasne i nasycone kolory pasują do pogodnej maski, a ciemniejsze i bardziej stonowane kolory pasują do smutnej maski.

Kolorowanie można wykonać za pomocą kredek, markerów, farb akwarelowych lub innych materiałów artystycznych, które najbardziej Ci odpowiadają.

Pietruszka

Pietruszka jest jedną z głównych postaci rosyjskiego teatru ludowego, komicznym bohaterem przedstawienia kukiełkowego. Uosabia różne cechy rosyjskiego charakteru narodowego: bystry umysł, zaradność i odwagę. Znany jest również ze swojego nieustającego optymizmu.

Pietruszka często wpada w absurdalne sytuacje i wychodzi z nich zwycięsko dzięki swojej pomysłowości i umiejętności znajdowania wyjścia z najtrudniejszych sytuacji.

Maskę teatralną widoczną na zdjęciu można wykonać według następujących instrukcji:

Zacznij od ogólnego szkicu twarzy Pietruszki. Zaznacz główne cechy: owal twarzy, linie nosa i brody. Unikaj linii prostych i kątów. Użyj gładkich, zaokrąglonych konturów, aby nadać masce bardziej naturalny wygląd.
Narysuj owal twarzy Pietruszki, korzystając z konturów, które narysowałeś wcześniej. Należy wziąć pod uwagę proporcje: góra powinna być węższa od dołu.
Dodaj czapkę podzieloną na dwie części: prawą i lewą. Obie części czapki są symetryczne względem osi pionowej. Narysuj trójkąty reprezentujące ostry czubek czapki.
Stwórz kołnierzyk składający się z 6 trójkątów. Rozłóż je symetrycznie wokół szyi Pietruszki. Powinny one podkreślać kształt twarzy i nadać masce wykończony wygląd. Trójkąty muszą być względem siebie proporcjonalne.

Narysuj oczy. Nadaj im wydłużony kształt.
Nos powinien być proporcjonalny do twarzy. Narysuj go jako linię krzywą z małym garbem pośrodku. Nie twórz linii prostych i ostrych.
Narysuj uśmiechnięte usta, umieszczając je pod nosem. Użyj zaokrąglonych kształtów, aby Twój uśmiech wyglądał naturalnie i zachęcająco.
Dodaj dwa symetryczne okręgi do maski pod owalem, tuż pod podstawą czapki, na wysokości oczu. Te okręgi będą reprezentować policzki postaci.
Narysuj brwi krótkimi liniami. Lekko wygięte ku górze dodadzą postaci większej ekspresji.
Na wysokości linii brwi narysuj małe, zaokrąglone kształty, które będą oznaczać uszy.
Narysuj poziome paski po lewej stronie czapki, lekko przechylając je w lewo.

Dodaj dwa małe kółka na końcu każdego z elementów czapki - będą to dzwoneczki.
Za pomocą gumki usuń wszystkie niepotrzebne linie.
Narysuj wszystkie główne linie rysunku ołówkiem o średniej twardości (HB, 2B).
Kolory można dodawać za pomocą farb akwarelowych i kredek.

Pirat

Pirat to rola, która może być zarówno negatywna, jak i pozytywna. Postać ta może być wesoła lub smutna, chytra lub prostoduszna.

Jednakże zawsze jest energiczny i charyzmatyczny. Zawód pirata kojarzy się z przygodą, niebezpieczeństwem i skarbami. Obraz ten przywołuje skojarzenia z podróżami morskimi i romantyzmem życia piratów.

Maskę teatralną na zdjęciu można stworzyć korzystając z kursu mistrzowskiego składającego się z kilku etapów, które pozwolą Ci stworzyć niepowtarzalny wizerunek pirata:

Narysuj szkic maski. Pomoże to określić ogólny kształt i proporcje. Narysuj owal twarzy, obrysowując jej rysy. To jest szkic, który będzie stanowić podstawę kolejnych kroków.
Narysuj kontur owalu twarzy.
Narysuj trójkątny kształt, który będzie podstawą kapelusza. Kształt ten powinien pasować do wielkości owalu twarzy i znajdować się na szczycie głowy. Trójkąt może mieć rogi zaokrąglone lub spiczaste.
Dodaj piracką bandanę do trójrożnego kapelusza. Powinien być widoczny z lewej strony pod kapeluszem, a jego węzeł powinien znajdować się po prawej stronie. Bandana pomoże dodać masce więcej stylu i charakteru.
Narysuj wąsy, biorąc pod uwagę proporcje twarzy. Mogą być wąskie lub szerokie, proste lub zakrzywione.

Dodaj oczy, uwzględniając proporcje twarzy i położenie bandany. Możesz dodać cienie pod spodem, aby nadać spojrzeniu więcej głębi.
Narysuj opaskę na prawym oku, podkreślając wyjątkowość obrazu. Może być wąski lub szeroki, z różnymi wzorami i zdobieniami.
Narysuj nos, biorąc pod uwagę jego kształt i położenie na twarzy.
Aby narysować prawą brew, narysuj zakrzywioną linię od dołu kapelusza do krawędzi maski. Upewnij się, że linia jest symetryczna względem środka twarzy. Nie ma potrzeby rysowania lewej brwi, ponieważ jest ona ukryta pod bandaną.
Dokończ rysowanie włosów spod kapelusza. Powinny być krótkie i potargane. Możesz dodać kilka pasm włosów wystających spod bandany.
Narysuj czaszkę na szczycie kapelusza. Musi wyglądać groźnie.
Usuń niepotrzebne linie i kontury, aby maska wyglądała bardziej realistycznie.

Narysuj kontur maski, aby nadać jej wyraz. Użyj linii o różnej grubości, aby nadać objętości.
Pokoloruj maskę. Do ciemnych tonów możesz użyć koloru czarnego, czerwonego i brązowego, a do jasnych tonów koloru białego, żółtego i niebieskiego.

Lisy

Maskę teatralną widoczną na zdjęciu można wykonać w oparciu o następujące zalecenia:

Podejmij decyzję dotyczącą ogólnej kompozycji obrazu. Narysuj schematycznie ogólny kontur głowy lisa. Przygotuj podstawę do późniejszego wykonania rysunku szczegółowego.
Narysuj owal na górze kartki, który będzie podstawą dla pyska lisa. Ważne jest, aby stworzyć owalny kształt o odpowiedniej wielkości, tak aby odpowiadał proporcjom maski.
Dodaj grzywkę po lewej stronie owalu. Powinien być wystarczająco długi i zakrzywiony.

Oczy lisa powinny być jasne i wyraziste. Zacznij od małych kółek w środku owalu. Zwróć uwagę na kształt i położenie oczu.
Narysuj cienkie linie od zewnętrznego kącika oka w dół aż do grzywki. Rzęsy powinny być długie i gęste, co doda masce realizmu.
Zacznij od narysowania nosa, który znajduje się pod oczami. Powinien być cienki i lekko zakrzywiony.
Dodaj policzki, aby nadać masce objętość. Powinny być zaokrąglone i lekko uniesione, co nada spojrzeniu wrażenie miłego i przyjaznego wyrazu.
Narysuj brwi nad oczami. Powinny być cienkie i zakrzywione, zgodnie z wizerunkiem lisa.
Umieść uszy na górze i z tyłu głowy. Powinny być małe i mieć charakterystyczny zaokrąglony czubek.
Usuń niepotrzebne i nieuporządkowane linie. Upewnij się, że wszystkie elementy maski odpowiadają zamierzonemu obrazowi.

Obrysuj wszystkie kontury maski ołówkiem.
Maskę można pomalować na odcienie czerwieni, pomarańczu i żółci.

W starożytnym greckim stylu

Możesz narysować starożytną grecką maskę teatralną, wykonując następujące kroki:

Narysuj na papierze prosty kontur twarzy, unikając zbyt szczegółowych linii i kształtów.
Narysuj owalny kształt głowy. Powinien być symetryczny i proporcjonalny.
Narysuj włosy za pomocą falistych linii zaczynających się od konturu głowy i schodzących w dół do ramion lub szyi. To stworzy efekt loków.
Umieść oczy w środkowej części twarzy, nadając jej kształt migdała lub elipsy. Aby podkreślić wyrazistość oczu, narysuj grubą kreskę wokół oczu. Dodaj źrenice dla zwiększenia objętości.
Usta powinny być nieco mniejsze od środkowej części twarzy. Narysuj usta, nadając im naturalny kształt. Kąciki ust mogą być lekko opuszczone.

Dodaj nos między oczami. Kształt nosa może być prosty lub lekko zakrzywiony. Weź pod uwagę proporcje w stosunku do całej twarzy.
Narysuj policzki, unosząc je lekko ku górze w kierunku skroni. Dzięki temu twarz nabierze klasycznego, greckiego wyglądu.
Brwi powinny być cienkie i wygięte. Znajdują się nad oczami i mają łukowaty kształt.
Dodaj brodę i narysuj ją pod brodą. Użyj falistych linii, aby stworzyć efekt loków.
Sprawdź, czy nie ma żadnych dodatkowych linii. Jeśli tak, usuń je, aby maska stała się wyraźniejsza.
Obrysuj wszystkie kontury maski, tak aby były bardziej widoczne.
Możesz zacząć kolorować. Wybierz kolory pasujące do greckiego stylu, np. ciemnobrązowe i beżowe odcienie dla włosów i skóry oraz ciemne kolory dla oczu i brwi.

japoński

Ta klasa mistrzowska to tylko jedna z możliwości narysowania japońskiej maski.

Wytyczne te można wykorzystać jako punkt wyjścia do kreatywności, wprowadzając zmiany i uzupełnienia do procesu.

Zacznij od naszkicowania głównych cech twarzy i za pomocą delikatnych linii określ ogólny kształt maski. Pomoże to określić wielkość i rozmieszczenie rysów twarzy. Użyj miękkiego ołówka grafitowego, aby szkic był łatwy do poprawienia i wymazania.
Za pomocą linii krzywych narysuj owalną twarz z lekko wydłużonymi rysami w płaszczyźnie pionowej. Dzięki temu maska będzie wyglądać bardziej wyraziście. Unikaj linii kanciastych przy tworzeniu twarzy owalnej;
Narysuj 2 duże oczy. Ich zewnętrzne rogi powinny być skierowane ku górze, a wewnętrzne w dół. Linia oczu powinna zaczynać się u dołu nosa i kończyć tuż nad uszami.
Usta powinny być małe, ale wyraźnie zaznaczone. Przyłóż go pod nos i narysuj linię ust ze zgięciem w środku. Usta powinny być skierowane ku dołowi, co nada twarzy zamyślony wyraz.

Narysuj nos. Powinien mieć wąski kształt z małym garbem na grzbiecie nosa. Nos umieszcza się mniej więcej w połowie odległości między linią oczu a brodą.
Kształt brwi powinien być szeroki i lekko wygięty. Zewnętrzne krawędzie powinny być lekko uniesione. Umieść brwi nad oczami tak, aby lekko nachodziły na ich zewnętrzne kąciki. Podkreśl łuk brwiowy, aby nadać spojrzeniu wyrazistości. Wygładź i ujednolić linię brwi.
Umieść uszy wysoko na głowie, bliżej czubka głowy, i narysuj je małe, zaokrąglone i lekko pochylone do przodu.
Aby narysować brodę, narysuj kilka krótkich linii wychodzących z podbródka maski. Powinny być skierowane w dół i lekko wygięte do środka. Pomoże to nadać brodzie objętość i realizm.
Narysuj wąsy, które będą zaczynać się w kącikach ust maski i schodzić w dół. Narysuj linię łączącą kąciki ust i dodaj kolejne krótkie linie biegnące w dół od tej linii. Aby wąsy były bardziej wyraziste, możesz dodać trochę krzywizn i cieni.

Usuń nadmiarowe i niepotrzebne linie. Upewnij się, że pozostały tylko linie niezbędne do utworzenia obrazu.
Obrysuj wszystkie kontury maski kolorem czarnym lub ciemnoszarym. Pomoże to wyróżnić najważniejsze szczegóły i uczynić je bardziej widocznymi.
Możesz pokolorować maskę. Do włosów i brody używaj ciemnych i intensywnych kolorów, a do skóry jasnych odcieni. Unikaj zbyt jaskrawych i nienaturalnych kolorów, aby maska wyglądała jak najbardziej realistycznie.

Porady dla początkujących

Maskę należy starannie przemyśleć i narysować.

Oto kilka zaleceń, które pomogą Ci stworzyć piękny i wyrazisty rysunek:

Gradacja	Komentarze i zalecenia
Określanie kształtu maski	Pierwszym krokiem jest wybór kształtu maski. Mogą mieć różne kształty: owalne, trójkątne, itd. Możesz wybrać kształt, który pasuje do Twojej koncepcji kreatywnej lub osobowości postaci. Wybierz styl odpowiadający osobowości postaci i dodaj emocjonalne detale, takie jak brwi, zmarszczki lub fałdy na tkaninie, aby przekazać nastrój i emocje.
Tworzenie konturu	Rysując, zawsze należy zaczynać od szkicu. Za pomocą ołówka narysuj podstawowe linie i kształty. Eksperymentuj i dodaj własne elementy, aby maska była wyjątkowa.
Szczegóły	Dodaj elementy twarzy, takie jak oczy, nos i inne szczegóły, które sprawią, że maska będzie rozpoznawalna. Użyj delikatnych pociągnięć, aby stworzyć płynne przejścia między liniami.
Cienie i objętość	Aby maska wyglądała realistycznie, dodaj cienie i objętość. Można to zrobić za pomocą kreskowania i ciemniejszych linii na czubkach nosa, brody i innych wystających częściach maski.
Ostatnie szlify	Dodaj wykończenia w postaci refleksów, refleksów i faktury. Te drobne szczegóły sprawią, że maska będzie bardziej wyrazista i żywa.
Kolor i design	Aby uzyskać bardziej wizualny efekt, możesz pokolorować maskę kolorowymi kredkami lub markerami. Możesz również zastosować efekty graficzne, takie jak kreskowanie, krzyżyki lub kropki, aby nadać masce wyjątkowy wygląd.

Malowanie maski to żmudny proces, który wymaga dbałości o szczegóły i zrozumienia niesionej przez nią symboliki.

Rezultatem jest wyjątkowe i zapadające w pamięć dzieło sztuki, które oddaje atmosferę przedstawienia teatralnego i pozwala widzowi głębiej wczuć się w fabułę.

Filmik o rysowaniu

Maska teatralna - rysunek: