Technika sztuki papierniczej jest dość nowa, ale już rodzaj rękodzieła, który zyskał ogromną popularność, stworzone w 2006 roku przez rzemieślniczkę Tatianę Sorokinę, przedstawiające dekorowanie naczyń, tworzenie różnorodnych paneli i obrazów przy użyciu papierowych serwetek skręconych w określony sposób.
Produkty gotowe uzyskane w wyniku tej pracy przypominają przedmioty wykwintne, antyczne, jakby wykonane z metalu lub szkła, przedmioty luksusowe, wykonane techniką kucia, rzeźbienia lub tłoczenia, nie wymagające przy tym dużych nakładów finansowych.
Charakterystyka ogólna
Technikę papierniczej sztuki można wykorzystać do ozdabiania dowolnej powierzchni, a sama nazwa tłumaczy się z języka angielskiego jako „sztuka papieru”, co dokładnie wskazuje na główny element wykorzystany w dziele.
Trend ten, który pojawił się w 2006 roku, charakteryzuje się wykorzystaniem specjalnie skręconych „flag” z dwuwarstwowych lub jednowarstwowych serwetek papierowych w celu tworzenia różnorodnych faktur, które precyzyjnie imitują droższe i bardziej energochłonne prace – haft, łączenie metalu z plastikiem, rytowanie, rzeźbienie w drewnie.
Główną zaletą tej techniki jest możliwość jej zastosowania na niemal każdej powierzchni do ozdabiania i odnawiania starych sprzętów kuchennych, wyrobów drewnianych, a także szklanych butelek.
Wykorzystując elementy imitujące kucie metalu, doświadczeni rzemieślnicy potrafią zamienić tekturowe pudełko na buty w zabytkową skrzynię, stworzyć ekskluzywne zegarki, naczynia lub dekoracyjne figurki.
Technika malowania na rurze jest również wykorzystywana do tworzenia różnorodnych paneli i obrazów na tekturowych, drewnianych lub szklanych podłożach.
Ta technika artystyczna nie ma nic wspólnego z decoupage'em, ponieważ polega na tworzeniu całkowicie nowego, trójwymiarowego wzoru z papierowych wici, bez wykorzystywania ozdób i wzorów już naniesionych na powierzchnię roboczą.
Historia
Po raz pierwszy tego typu produkty zaprezentowano w 2006 r. na wystawie sztuki dziecięcej, a następnie popularną technikę zaczęto z powodzeniem nauczać w szkołach artystycznych, dzięki podręcznikom opracowanym bezpośrednio przez jej założycielkę, kierowniczkę pracowni akwarelowej Tatianę Sorokinę.
Jak mówi sama mistrzyni, pomysł na tę technikę zrodził się u niej zupełnie przypadkowo, gdy podczas zajęć w dziecięcej pracowni artystycznej „Akvarel” postanowiła spróbować czegoś nowego i nietypowego i zaproponowała dzieciom ozdobienie tekturowych pudełek wiciami skręconymi z serwetek.
Zarówno dzieciom, jak i samemu mistrzowi bardzo podobał się proces zdobienia, a gotowe dzieła zostały laureatami międzynarodowego konkursu kreatywnego. Początkowo Tatiana Sorokina nazywała swoją technikę „plastycznością serwetkową”, ale później postanowiła ją zmienić, ponieważ zaczęła używać nie tylko serwetek, ale także falistego kolorowego papieru do tworzenia dekoracji.
Jako dodatek do papierowych ozdób zaczęto używać także kryształków, koralików i innych dodatków. Następnie kierownik pracowni artystycznej „Aquarelle” opublikował szereg książek, poradników metodycznych dotyczących wytwarzania i zdobienia różnych wyrobów za pomocą papierowych wici.
Popularne kolory i wzory
Technika sztuki fajerwerkowej ma na celu tworzenie przedmiotów przypominających wyglądem antyczne, tłoczone relikwie. Za jej pomocą można przekształcić praktycznie każdy przedmiot, w tym szkło i meble.

Używając serwetek lub papieru o podobnej jakości, skręconych w specjalny sposób w wici, rzemieślnikom udaje się odtworzyć dekor przypominający gliniany, wytłaczany lub rzeźbiony ornament.
Wzór naniesiony na naczynia, wyroby z tektury czy ściany może być dowolny, ale najbardziej imponujące będą ornamenty ozdobne, kwiatowe lub geometryczne.
Technika zdobienia papieru, sztuka fajki, pozwala na tworzenie imitacji antycznych przedmiotów z gliny, metalu lub drewna, które najładniej prezentują się w odcieniach jasnego lub ciemnego brązu.
Często rzemieślnicy będący zwolennikami stylu steampunk używają w swojej pracy również farb o metalicznym odcieniu, tworząc w ten sposób imitację odciśniętego wzoru na gotowym produkcie. Aby stworzyć iluzję antycznych, wykonanych w stylu minimalistycznym wyrobów porcelanowych, stosuje się białą farbę, całkowicie pokrywając nią przedmioty zdobione serwetkami.
Popularne są również:
- odcienie ciemnej zieleni, turkusu (do wyrobów szklanych);
- kolor złoty, brązowy (dla monet, zegarków i imitacji przedmiotów z metali szlachetnych);
- kolory neonowe (stosowane przy tworzeniu obrazów i paneli).
Dopuszczalne jest również dodawanie różnorodnych jaskrawych akcentów kolorystycznych – czerwonego, niebieskiego, żółtego, fioletowego – do produktu jednokolorowego (na przykład jasnobrązowego).
Użyte materiały
Technika zdobienia rur nie wymaga specjalnego przeszkolenia. Każdy może opanować sztukę zdobienia, biorąc udział w kursach mistrzowskich opartych na metodologii Tatiany Sorokiny. Specjalista radzi zacząć od prostych elementów – naczyń, butelek, tekturowych pudełek, stopniowo przechodząc do bardziej skomplikowanych przedmiotów i detali wnętrza.
Narzędzia i materiały wykorzystywane w pracy są powszechnie dostępne:
Rodzaj materiału | Jak używać |
Serwetki | Eksperci radzą, aby na początek pracy zakupić gładkie, białe, jednowarstwowe lub wielowarstwowe serwetki bez dodatkowych wzorów, które łatwo można zwinąć w wici i przybrać pożądany odcień. Nie zaleca się stosowania materiałów o powierzchni wypukłej, którym trudniej jest przyjąć określony kształt. |
Woda | Do zwilżenia papieru i ułatwienia procesu wałkowania potrzebna będzie szklana lub porcelanowa miska wypełniona wodą. |
Klej PVA | Oprócz gęstej konsystencji powinien mieć także hipoalergiczny skład, co znacznie ułatwi długi proces pracy i pomoże uniknąć niepożądanych objawów alergii. |
Szkice lub szablony | Są one wybierane według uznania początkującego mistrza i służą do stworzenia oryginalnego wzoru. |
Pęseta lub wykałaczki | Konieczne do wyrównania i korekty gotowego wzoru. |
Ręcznik | Służy do usuwania nadmiaru płynu z elementów dekoracyjnych, który mógłby zmiękczyć klej. |
Malatura | Do pracy zaleca się używanie puszek z aerozolem, farb akrylowych lub gwaszu, unikając farb akwarelowych o bardziej wodnistym składzie. |
Elementy dodatkowe: |
|
Materiały eksploatacyjne można nabyć w każdym sklepie z narzędziami lub artykułami biurowymi po przystępnej cenie. Eksperci zalecają również zakup wyłącznie wysokiej jakości serwetek i kleju do pracy, co pomoże uniknąć powstawania tłustych plam na powierzchni produktu i ułatwi proces przyklejania elementów dekoracyjnych.
Przygotowanie
Zdobienie techniką sztuki rurowej zaczyna się od procesu przygotowawczego, podczas którego początkujący mistrz musi zdecydować o rodzaju produktu, wybrać odpowiedni wzór i paletę kolorów. Eksperci radzą, aby pracę rozpocząć od ozdobienia butelek, paneli lub obrazów misternym wzorem.
Zaleca się również wcześniejsze wydrukowanie wybranego wzoru i naniesienie go na powierzchnię przedmiotu. Możesz sam wymyślić wzór, narysować go lub zdecydować o nim w trakcie pracy, używając wyobraźni.
Wybrany do dekoracji materiał należy oczyścić z brudu (w przypadku dekoracji z butelek), usunąć naklejki i starą farbę (w przypadku dekoracji wnętrz, ścian), a jego powierzchnię odtłuścić roztworem alkoholu.
- W przypadku obróbki wyrobów drewnianych ich pokrywy i ścianki należy przeszlifować i potraktować papierem ściernym. Następnie należy nałożyć warstwę kleju PVA na wybrany produkt, przyłożyć do jego powierzchni serwetki lub ręczniki papierowe, dobrze je rozciągnąć (zapobiegnie to powstawaniu pęcherzyków powietrza), docisnąć rękoma i skleić. Należy nałożyć szablon na wyschnięty papier i za pomocą kalki przenieść go na pudełko.
- Dekorując butelkę, należy nanieść na jej powierzchnię wybrany kolor tła (na przykład brąz). Aby to zrobić, należy najpierw za pomocą pędzla pokryć powierzchnię warstwą kleju PVA, a gdy tylko wyschnie, nałożyć farbę (akrylową lub gwasz).
Tworzenie wici
Jako elementy dekoracyjne w technice zdobniczej sztuki papierniczej przyjmuje się stosowanie wici skręconych w specjalny sposób z serwetek papierowych, aby stworzyć będziesz potrzebować:
- Za pomocą linijki podziel serwetkę (najlepiej całkowicie białą) na kilka pasków o szerokości 3 cm każdy.
- Zmocz pędzel w pojemniku z wodą i przesuń nim po paskach, dobrze je zwilżając.
- Nałóż kroplę kleju PVA na pasek, rozprowadź równomiernie na papierze, a następnie skręć go, tworząc opaskę uciskową.
Gotowe, mokre części można od razu wykorzystać do tworzenia wzorów, a jeśli wyschną, należy lekko spryskać materiał wodą za pomocą spryskiwacza.
Można również formować wici z serwetki bez użycia pędzla. Aby to zrobić, możesz zanurzyć serwetkę w paskach, włożyć ją do pojemnika z wodą i od razu uformować z nich wici, zwijając papier od jednego brzegu do drugiego. Aby je naprawić, można najpierw nałożyć niewielką ilość kleju PVA.
Dekorowanie produktów
Gdy już przygotujesz materiały, możesz rozpocząć sam proces dekorowania:
Technika sztuki „butelka w fajce”
Do ozdobienia butelki lub innego szklanego naczynia, oprócz podstawowych elementów, potrzebne będą również:
- zestaw wielokolorowych gwaszy;
- farba akrylowa (brązowa, miedziana, metaliczna);
- różne kształty makaronu, ziaren pszenicy i ryżu do dodatkowej dekoracji.
Dekorując należy:
- Przy użyciu pędzla pokryj obrys butelki, który został wcześniej przygotowany, umyty i zagruntowany farbą akrylową, klejem PVA (w 2 warstwach), a następnie przymocuj do niego papierowe wici. Każdy z elementów dekoracyjnych należy solidnie przymocować do podłoża, w tym celu zaleca się pozostawienie go na kilka sekund pod pędzlem zanurzonym w kleju.
- Stosując tę samą metodę, ułóż pożądany wzór z wici, a następnie, jeśli chcesz, dodaj makaron, ryż i ziarna pszenicy, umieszczając je na powierzchni za pomocą pęsety. Wszystkie elementy umieszczone na butelce należy docisnąć przez kilka sekund za pomocą pędzelka i kleju, aby je zamocować.
- W razie konieczności, stworzony wzór można delikatnie poprawić wykałaczką i pokryć dodatkową warstwą kleju. Po wyschnięciu należy nałożyć najpierw drugą, a potem trzecią warstwę kleju.
- Aby namalować wzór, należy wymieszać w oddzielnym pojemniku gwasze w różnych kolorach (na przykład czarnym, zielonym i czerwonym), a następnie dodać do nich lakier akrylowy (w proporcji 1:1) i dobrze wymieszać. W razie konieczności do powstałej mieszanki można dodać 20–30 ml wody.
- Za pomocą gąbki piankowej nanieś farbę na ozdobioną część butelki w 2-3 warstwach (każdą nową warstwę można nakładać dopiero po wyschnięciu poprzedniej). Po wyschnięciu spryskaj całą powierzchnię butelki lakierem do włosów, po uprzednim silnym wstrząśnięciu puszką.
Trumna w stylu sztuki fajkowej
Aby stworzyć pudełko z dekoracjami przy użyciu techniki pipe art, będziesz potrzebować wcześniej przygotowanej, oszlifowanej i sklejonej papierem drewnianej podstawy. Można również wykorzystać grube pudełko tekturowe. Podczas procesu przygotowania należy go kilkakrotnie pokryć klejem PVA, a następnie przykryć warstwą papieru.
Do pracy będziesz potrzebować także:
- keroplast (materiał przypominający glinę, który natychmiast twardnieje na powietrzu i jest stosowany do modelowania);
- farba akrylowa (możesz użyć koloru czarnego (lub brązowego) i złotego).
Przy dekorowaniu przygotowanej bazy należy:
- Nanieś pędzlem klej PVA na pokrywę pudełka (drewnianą podstawę), a następnie zgodnie ze schematem lub szablonem odrysuj pożądany wzór za pomocą papierowych wici. Przy nakładaniu każdego elementu należy docisnąć go przez kilka sekund pędzlem zanurzonym w kleju.
- Podobnie należy ozdobić nogi i boki pudełka.
- Zrób duże kwiaty i liście z keroplastu, a następnie ostrożnie przyklej je do pokrywy pudełka klejem PVA. Do zrobienia żyłek na liściach można użyć wykałaczki.
- Używając szerokiego pędzla, pokryj przedmiot z wyschniętym wzorem czarną farbą. Należy nakładać 2-3 warstwy, każdą kolejną dopiero po wyschnięciu poprzedniej.
- Za pomocą gąbki piankowej lekko pocieniuj wystające części wzoru złotą farbą, a następnie za pomocą pędzla nałóż lakier na całą powierzchnię pudełka.
- Na ostatnim etapie wnętrze pudełka należy okleić tkaniną aksamitną lub satynową za pomocą pistoletu do klejenia na gorąco, a pod pokrywką przykleić niewielkie lusterko. Wewnątrz pudełka możesz również umieścić małą welurową poduszeczkę na biżuterię.
Talerz w stylu sztuki fajkowej
Można ozdobić każdy mały szklany talerzyk (o średnicy 20 cm) papierowymi wiciami.
Do wykonania pracy wymagane będą również:
- klej tytanowy;
- nasiona grochu (do dodatkowej dekoracji);
- farba akrylowa w odcieniach ciemnego brązu i brązu;
- szablon ze wzorem. Możesz rozłożyć wici w dowolnej kolejności.
Proces dekorowania wymaga:
- Umyj płytkę, osusz ją, przenieś na nią wybrany wzór z szablonu, a następnie pokryj ją klejem PVA (w 2 warstwach).
- Zwiń serwetki papierowe w wici, nałóż warstwę kleju na talerz i ułóż wici zgodnie z wybranym wzorem.
- Podziel groszek na połówki i dodaj ozdoby za pomocą kleju Titan.
- Po wyschnięciu kleju należy pokryć płytkę ze wzorem 2-3 warstwami ciemnobrązowej farby (każdą kolejną nakładamy dopiero po wyschnięciu poprzedniej), a następnie przy pomocy gąbki nasączonej farbą w kolorze brązu należy cieniować wystające części dekoru.
- Ostatnim etapem jest pokrycie powierzchni gotowej płytki lakierem. Jeśli nie masz takiego, możesz wykorzystać puszkę lakieru kosmetycznego.
Porady ekspertów
Technika malowania fajką nie wymaga specjalnych umiejętności i każdy może ją z łatwością opanować.
Doświadczeni rzemieślnicy radzą również początkującym:
- Przy rolowaniu wici należy używać cienkiego ręcznika. Materiał ten błyskawicznie wchłania nadmiar wilgoci, dzięki czemu papier się nie rozmazuje, a elementy dekoracyjne są bardziej jednolite, co znacznie ułatwia późniejszy proces tworzenia wzoru.
- Jeśli to konieczne, zastąp serwetki w pracy ręcznikami papierowymi lub chusteczkami higienicznymi i papierem toaletowym.
- Podczas pracy niezbędne jest używanie opryskiwacza, który pozwala na szybkie zwilżenie wici, dzięki czemu stają się one bardziej elastyczne. Praca z suchym materiałem jest praktycznie niemożliwa.
- Za pomocą grzebienia o gęstych zębach lub drewnianego szpikulca stwórz równomierny spiralny wzór lub okrąg.
- Rozcieńcz klej PVA z wodą (w stosunku 1:1) w celu ostatecznego pokrycia i utrwalenia wzoru.
- Jeśli chcesz, połącz sztukę zdobienia fajki z innymi technikami (np. decoupage), wykorzystując papierowe wici do ozdabiania elementami objętościowymi.
Sztuka malowania fajek jest popularną, innowacyjną techniką sztuki dekoracyjnej i użytkowej, opracowaną przez rosyjskiego mistrza. Ma na celu tworzenie trójwymiarowych wzorów z serwetek lub innych materiałów o podobnym składzie, skręconych w specjalny sposób. Pomaga w tworzeniu oryginalnych produktów i elementów wyposażenia wnętrz w stylu antycznym. Jest łatwa w użyciu i nie wymaga dużych nakładów finansowych.
Film o technice Pape-art
Sztuka malowania fajkami dla początkujących: