Rysunki ołówkiem krok po kroku dla początkujących 3D, anime, jesień, konie, oczy, kwiaty

Rysunki ołówkiem są świetnym sposobem na rozwijanie umiejętności motorycznych i rozwijać umiejętności artystyczne. Liczne lekcje krok po kroku przedstawione w artykule otwierają szerokie możliwości dla każdego, także dla początkujących. Są łatwe do zrozumienia i odpowiednie dla osób w każdym wieku. Ćwicząc, możesz rozwinąć własną wizję lub wykorzystać uniwersalne wzorce, aby tworzyć różne obrazy.

Etapy i zasady nauki rysowania ołówkiem

Rysunku można nauczyć się w każdym wieku. Około 95% talentu artysty leży w ciągłej pracy i doskonaleniu swoich umiejętności. Ważne jest, aby nie spieszyć się z malowaniem zaplanowanego obrazu. Dla porównania: da Vinci malował słynną „Mona Lisę” przez 4 lata. Następnie pozostawił portret niedokończony i dopiero po trzech latach wykonał ostatnią kreskę.

Rysunki ołówkiem krok po kroku dla początkujących wybiera się w zależności od tego, co dokładnie chcesz przedstawić. Możesz doskonalić się w różnych dziedzinach: animalizm, pejzaże, portrety. Ale to zajmie więcej czasu. Aby doskonalić swoje umiejętności, lepiej jest wybrać jeden kierunek i na początku pracować tylko w nim.

Podstawowe zasady nauki rysowania ołówkiem:

• życzenie. Bez tego nie zaczną pracy;
• ciężka praca. Nic nie wyjdzie, jeśli nie będziesz się starać i próbować;
• spokój i brak świadków. Krytyka we wczesnych stadiach twórczości jest odbierana bardzo ostro i często oddala człowieka od jego aspiracji. Dlatego lepiej jest namalować swoje pierwsze obrazy samemu i samemu je ocenić;
• prawidłowość. Musisz pracować nad swoimi rysunkami każdego dnia, nawet jeśli poświęcasz na to tylko 5–10 minut.

Co jest potrzebne do pracy?

Na początek kupują:

• zeszyt;
  
• ołówek;
• gumka do ścierania;
• kalendarz.

Notatnik powinien być duży, najlepiej bez linii i z gładkimi, białymi kartkami. Ważne, aby jego okładka była twarda. Następnie możesz zacząć rysować w dowolnym miejscu, nie potrzebujesz do tego stołu. Ołówek dobierany jest zgodnie z indywidualną wygodą. Niektórzy pracują z twardymi leadami, inni z miękkimi. Niektórym osobom bardziej odpowiada okrągła podstawa, innym te z narożnikami.

Gumka musi mieć kąty proste. Następnie można wymazać nawet drobne defekty w rysunku. Niektórzy nauczyciele zalecają zakup kilku gumek o różnym poziomie twardości.

Kalendarz lub pamiętnik będzie bardzo przydatny do planowania treningów. Musisz zanotować ilość czasu spędzonego w pracy każdego dnia. W kalendarzu znajdują się również osiągnięcia. Artyści nie zalecają korzystania z kalendarzy elektronicznych. W szkołach, w których ludzie piszą sami, istnieje możliwość dodatkowej praktyki.

Podstawy rysowania ołówkiem od podstaw

Rysunki ołówkiem dla początkujących krok po kroku opierają się na badaniu 10 podstawowych praw umiejętności artystycznych.

Zostały one omówione w poniższej tabeli:

Prawo	Do czego to służy?	Jak osiągnąć
Perspektywiczny	Tworzenie trójwymiarowych obrazów w celu ukazania głębi.	Wykorzystują technikę proporcji: obiekty znajdujące się bliżej potencjalnego widza są większe niż te, które znajdują się dalej.
Proporcja	Tworzenie poprawnych rysunków, przy zachowaniu proporcji ciała, kończyn i głowy.	Pamiętaj o proporcjach części ciała człowieka i zwierzęcia lub użyj wzroku.
Anatomia	Należy narysować człowieka lub zwierzę poprawnie, pięknie, z podkreśleniem mięśni.	Zapoznanie się z anatomią człowieka i zwierząt, zbadanie sposobu, w jaki poruszają się stawy i mięśnie podczas wykonywania określonych czynności.
Kompozycja	Należy umieścić wszystkie planowane obiekty i elementy na jednym rysunku.	Podziel przydzieloną przestrzeń rysunkową dla każdego obiektu osobno.
Oświetlenie	Konieczne do nadania głośności i przekazania nastroju.	Badanie praw rzucania cienia i załamania światła o różnych widmach
Krawędzie	Należy zadbać o to, aby szczegóły rysunku nie wykraczały poza zaplanowane ramy.	Naucz się oddalać od krawędzi płótna na określoną odległość z każdej z czterech stron.
Kolor	Nie jest wymagana praca ołówkiem, ale w przyszłości przydatne będzie odzwierciedlenie komponentu emocjonalnego.	Na początek bada się stereotypowe postrzeganie kolorów (czerń – mrok, czerwień – namiętność). Następnie wprowadzane są indywidualne nastroje emocjonalne.
Pozowanie	Aby stworzyć atmosferę ruchu.	Badaj ruchome obiekty, zastanów się, jak zmienia się pozycja ciała człowieka lub zwierzęcia podczas wykonywania pewnych czynności.
Styl	Dla własnej satysfakcji.	Kierują się osobistymi gustami i preferencjami.
Ideologiczny	Aby stworzyć niepowtarzalne postacie lub kompozycje.	Najpierw użyj skojarzeń, a potem wygeneruj własne pomysły.

Rysowanie to coś więcej niż tylko machanie pędzlem czy ołówkiem. Sztuki piękne wymagają od artysty wiedzy z wielu dziedzin, którą należy zgłębiać stopniowo, wprowadzając zdobytą wiedzę do swoich obrazów.

Przechodzenie od prostego do złożonego

Początkującym bardzo nie zaleca się od razu podejmowania się skomplikowanych rysunków. Łatwiej jest pracować z owocami i drzewami niż z ludźmi lub zwierzętami. Psychologowie twierdzą, że jeśli od razu podejmiemy się trudnego zadania i nie wyjdzie, to wszelka motywacja do dalszej pracy znika. Jeśli chcesz rozwijać umiejętności rysunkowe, zacznij od prostych figur, bez trójwymiarowych obrazów.

Na początek zaleca się naukę rysowania prostych figur geometrycznych. W ten sposób zdobywa się wiedzę na temat prawidłowego rozmieszczania cieni i dzielenia proporcji. Ćwiczenie prostych rysunków ogólnie poprawia umiejętność trzymania ołówka.

Jak rysować proste i piękne obrazy za pomocą komórek?

Aby nabrać wprawy, nie musisz od razu zaczynać rysować na pustych, białych kartkach papieru. Na początku możesz używać notatnika w kratkę. Dzięki wygodnym liniom uzyskano tutaj prawidłowe proporcje i wygodnie jest odtwarzać obrazy trójwymiarowe.

Początkujący powinni zastosować się do poniższych wskazówek:

• zacznij od najprostszych obrazów na małej liczbie komórek. W ten sposób ćwiczysz swoją rękę. Następnie możesz przejść do bardziej złożonych;
• korzystaj z gotowych schematów. Nie jest to plagiat, ale rozwijanie własnej wyobraźni i umiejętności. Wielu artystów zaczynało od kopiowania obrazów bardziej znanych kolegów;
• Wiele wzorów zaprojektowano tak, aby można je było wykonać w kolorze, dzięki czemu istnieje możliwość doskonalenia umiejętności cieniowania bez komplikowania rysunku krzywymi i falistymi liniami.

Rysunki ołówkiem krok po kroku dla początkujących

Rysunki ołówkiem krok po kroku dla początkujących obejmują wiele różnych wariantów wykonania.

Artyści stosują jednak uniwersalną instrukcję, która sprawdza się w przypadku każdego planowanego obrazu:

1. Obiekt rysunkowy został zaznaczony.
2. Przyglądamy się mu z każdej strony, w świetle i w cieniu, obserwując grę kolorów.
3. Powstaje potencjalny obraz, ale tylko w myślach. Artysta zastanawia się nad kątem, pod jakim umieści wybrany obiekt, jakie będzie otoczenie i oświetlenie.
4. Na obraz naniesiono kontury i sylwetki.

Ostatnim etapem będzie narysowanie szczegółów i cieni. Uniwersalne instrukcje pomagają doświadczonym artystom. Początkującym lepiej jest zapoznać się z zasadami pracy z każdym obiektem rysunkowym osobno.

Kot

Rysunki ołówkiem krok po kroku dla początkujących opierają się na podziale całego procesu na kilka punktów. Aby narysować kota, trzeba pamiętać o proporcjach. Na kartce papieru należy umieścić rysunek przedstawiający: ciało, kończyny i głowę.

Instrukcje:

1. Używając owali o różnych rozmiarach i kształtach na kartce papieru, naszkicuj ciało, łapy, ogon i głowę. Lepiej nie zaczynać nauki podejmowania ryzyka od przedstawiania kota w ruchu, np. skaczącego. Niech siedzi bokiem lub na siedząco podczas rysowania - będzie jej łatwiej się uczyć.
2. Owale są ze sobą połączone i tworzą kompletne ciało. Ważne jest, aby dokładnie i wyraźnie narysować punkty połączeń. Ogon można wykonać prosty lub zakrzywiony, zależnie od potrzeb.
3. Używając oznaczeń proporcji narysuj szczegóły głowy – oczy, nos, usta, wąsy. Jeśli jeszcze nie nauczyłeś się zaznaczać proporcji, możesz narysować kota od tyłu.
4. Zaczynając od uszu, narysuj futro małymi pociągnięciami. Schodzą one do głowy, następnie do tułowia, łap i kończą się ogonem.
5. Dodaj cienie. Jeśli jeszcze nie poznałeś zasad pracy z cieniami, możesz pominąć ostatni krok. Rysunek kota wygląda dobrze, nawet jeśli nie jest trójwymiarowy.

Oczy wilka

Spojrzenie wilka nie jest tak skomplikowanym rysunkiem, jak mogłoby się wydawać.

Instrukcje:

1. Robią szkic. W tym celu na kartce rysujemy dwa identyczne okręgi.
2. Narysuj oczodoły i ostrym ołówkiem narysuj kąciki oczu. Zaleca się wcześniejsze obejrzenie prawdziwych zdjęć wilków. Warto zauważyć, że wewnętrzne kąciki ich oczu są skierowane ku sobie i lekko w dół. Zewnętrzne kąciki oczu są ledwo widoczne, zakrywają źrenice i są lekko odchylone na bok.
3. Rysują powieki. Są kanciaste i zajmują prawie połowę źrenicy. Wełnę rysujemy wzdłuż konturu. Zależnie od decyzji artysty, może być ono wyraźne lub nagłe.
   
4. Zarysowano źrenice. Wybierana jest strona, z której pada światło. To będzie jasna część źrenicy. Następnie następuje stopniowe przyciemnianie.
5. Końcowe szlify zostają wykonane, nadmiar linii zostaje usunięty gumką. Jeśli zachodzi taka potrzeba, do rysunku dodawane są cienie.

Koń

Podobnie jak w przypadku wielu innych zwierząt, ludzi i postaci fikcyjnych, aby nauczyć się pięknie rysować konia, musisz nauczyć się rysować jego pysk. Jest to żmudna praca, której nie da się dobrze wykonać bez przeszkolenia. Wykorzystując wiedzę anatomiczną, rysujemy tułów. Nie jest konieczne od razu przedstawienie konia w ruchu.

Instrukcje:

1. Wykonywany jest szkic. Narysuj 3 okręgi: dużą głowę, średnią szczękę i małą przednią część.
2. Zastosowano kontur podstawowy. Artysta kieruje się oznaczeniami na okręgach.
3. Rysuje się uszy, nozdrza i (jeśli planowane) wędzidło oraz szyję.
4. Narysowano grzywę, oczy i kilka innych drobnych szczegółów odpowiadających zamysłowi twórcy obrazu.
5. Wady i zbędne linie usuwa się gumką, a kontury rysuje się wyraźnie.
6. Cienie są stosowane.

Ostatnim etapem jest narysowanie tła, jeśli jest ono przewidziane na rysunku (np. obraz księżyca lub rozgwieżdżonego nieba).

Smok

W rysunkach ołówkiem krok po kroku dla początkujących nie ma smoków. Tego typu rysunek leży w gestii amatorów, którzy już wyćwiczyli swoje umiejętności i zdobyli doświadczenie. Uczniowie muszą pewnie trzymać ołówek w ręku, opanować w praktyce wszystkie zasady rysunku i umieć pracować z cieniowaniem.

Instrukcje dla doświadczonych artystów:

1. Wyświetlane są kontury. Zazwyczaj podstawą do narysowania smoka jest zwykły wąż. Dlatego możesz wybrać dowolną pozę. Kontur rozpoczyna się mniej więcej wzdłuż kręgosłupa tego mitycznego zwierzęcia, a następnie kontynuuje się szkic.
2. Narysowano kontury skrzydeł i łap. Ich wielkość i kształt dobierane są według życzenia artysty.
3. Kształt ciała jest wyraźnie zarysowany. Jest on wysunięty ponad skrzydła, gdyż znajdują się one z tyłu. Jeżeli smoka odwrócimy do tyłu, najpierw wysuniemy skrzydła, a potem ciało.
4. Ostatnim etapem jest wyraźne konturowanie i aplikacja cieni.

Smoki to mityczne stworzenia, więc nie ma żadnych ograniczeń. Artysta może wykorzystać swoją wyobraźnię, aby jego rysunek był niepowtarzalny.

Tulipan

Tulipany to piękne kwiaty, ale jeśli chodzi o rysowanie, uważa się je za najłatwiejsze.

Instrukcje:

1. Robią wstępny szkic. Nie trzeba rysować tylko jednego kwiatu, można wybrać bukiet lub kilka tulipanów na rabacie.
2. Łodygi są ułożone na szkicu, a tulipany, które będą znajdować się bliżej potencjalnego widza, są podświetlone. Powinny być proporcjonalnie większe i pokrywać wszystkie linie tylne.
3. Szkic tulipana składa się z linii i lekko zniekształconych prostych kształtów geometrycznych: rombów, owali i kół.
4. W pąku widoczne są płatki. Góra powinna być żebrowana, płatki nie powinny być idealnie gładkie. Tulipan ma w sumie 6-7 płatków, które zachodzą na siebie.
   
5. Narysowano łodygi i liście. Jeżeli niektóre pąki są odwrócone, oznacza to, że łodyga jest oderwana od kwiatu.
6. Rysowane są cienie. Nie ma potrzeby cieniowania, proste linie również wyglądają imponująco, dodając rysunkowi tajemniczej niedbałości i przejrzystości.

Narcyz

Żonkile najczęściej maluje się w bukietach, składających się co najmniej z 3 sztuk. Kwiat ten nie prezentuje się pojedynczo najlepiej.

Instrukcje:

1. Nanieś na arkusz 3 okręgi – pąki przyszłego bukietu (można nanieść więcej).
2. Płatki są rysowane. Powinny być ściśnięte u podstawy i bardzo spiczaste na końcach.
3. Po wybraniu kierunku, w którym przebiega rdzeń każdego pąka, rysuje się łodygi. Powinny być przedłużeniem rdzenia.
4. Nakłada się liście. Są wydłużone i spiczaste.
5. Rysowane są cienie.

Żonkile wyglądają piękniej, gdy doda się im koloru. Rysunek wykonany ołówkiem okazuje się zbyt prosty.

Róża

Podobnie jak w przypadku wszystkich innych kwiatów, rysowanie róży zaczyna się od szkicu pąka i łodygi.

Instrukcje:

1. Wykonano podstawowy szkic, narysowano przyszłe liście i delikatnie obrysowano płatki pąka.
2. Kontury łodygi, cierni i liści są starannie i wyraźnie narysowane.
3. Wewnętrzne płatki są narysowane. Linie mogą być ostre, co sprawia, że ​​kwiat wygląda jeszcze piękniej.
4. Liście stają się spiczaste, a na ich wewnętrznej stronie pojawiają się żyłki.
5. Usuwamy zbędne linie, a miejsca połączeń łodygi, liści, cierni i pąka są wyraźnie zaznaczone.
6. Oznaczanie cieniem jest wykonywane, jeśli było zamierzone.

Lotos

Lotos jest jednym z najłatwiejszych do narysowania kwiatów.

Instrukcje:

1. Narysuj duży okrąg na środku kartki. To jest podstawa. Dodawane są do niego mniejsze okręgi, które później staną się liśćmi.
2. Dodatkowe owale wewnątrz dużego okręgu wyznaczają przyszłą strukturę kwiatu. Jest to dość skomplikowane danie, więc nie można go przygotować bez polewania.
3. W środku narysowane są małe płatki. Dalej na obwodzie ich rozmiar stopniowo się zwiększa. Rysując lotos, najważniejsze jest równomierne rozłożenie płatków, wtedy rysunek będzie piękny.
4. Następnie rysowane są liście. W razie potrzeby szkicuje się kontury powierzchni wody oraz różne odbicia w niej (na przykład księżyca lub rozgwieżdżonego nieba).

Jesień

Jesienny krajobraz to najlepszy pomysł na rysunek ołówkiem. Szara i ponura pogoda jest doskonale odzwierciedlona w tym projekcie. Krajobraz jesienny musisz wybrać sam.

Istnieje kilka uniwersalnych wskazówek dla każdego rysunku:

1. Wyświetlana jest linia obiektów perspektywicznych i horyzont.
2. Elementy pierwszego planu są narysowane. Na przykład drzewa, rzeka, ławka w samotnym parku.
3. Wykonano szkice tła. Nie zapomnij o perspektywie: im dalej znajduje się obiekt, tym powinien być mniejszy.
4. Najpierw rysowane są wyraźne linie pierwszego planu, a następnie tła.
5. Stosują cienie i tworzą nastrój – zgodnie z życzeniami i wyobraźnią artysty.

Zima

Podobnie jak w przypadku krajobrazów jesiennych, także i zimowych nie ma jasnych wytycznych. Każdy artysta samodzielnie decyduje o kompozycji swojego przyszłego obrazu, korzystając z uniwersalnych wskazówek. Rysując zimę, trzeba jednak dobrze zorientować się w cieniach, gdyż w przeciwnym razie nie da się poprawnie przedstawić pokrywy śnieżnej i zasp.

Motyl 3D

Tworzenie iluzji objętości stało się ostatnio popularnym trendem w sztuce.

Dla początkujących oferujemy proste schematy rysowania motyla objętościowego:

1. Oznaczenia nanoszone są w komórkach 5x5.
2. Wykonano szkic motyla – skrzydła, ciało i czułki.
3. Skrzydła są szczegółowe. Tutaj możesz puścić wodze fantazji i stworzyć takie wzory, jakie tylko zechcesz.
4. Rysuje się brzuch.
5. Obraz jest wyraźnie wyrównany. Kontury powinny być gładkie, cienkie i bez fazowania.
6. Cień nakładamy zgodnie z prawami rysunku.
7. Górną część skrzydeł wycinamy wzdłuż konturu.

Schody 3D

Kroki to dokładnie taki rysunek 3D, od którego potrzebujesz zacząć. Jest to najprostsza opcja w porównaniu z innymi.

Aby z nim pracować, lepiej jest użyć kartki papieru w kratkę, wtedy wygodniej jest postępować zgodnie z instrukcją:

1. Do komórek zastosowano diagram.
2. Nachylenia schodów są narysowane szczegółowo
3. Obszary cienia są zamalowane
4. Końcowe cieniowanie jest gotowe.

Lepiej używać miękkiego ołówka. Wówczas linie kolorowania będą prawie niewidoczne, a rysunek stanie się bardziej realistyczny.

Banany 3D

Imitacja owoców leżących na płaskiej powierzchni jest dość prosta.

Instrukcje:

1. Dwa prawdziwe banany umieszcza się na białej kartce papieru, po czym rysuje się na nich kontury. Można również wykonać własne szkice, nie używając owoców.
2. Linie należy rysować poziomo w odstępach około 1 cm. Miejsca, w których znajdują się kontury bananów, powinny być wypukłe, reszta gładka.
3. Powstałe linie wypełnia się kolejno ołówkiem, tworząc trójwymiarowy obraz.

Stosując tę ​​technikę, możesz narysować niemal każdy obraz, który będzie wyglądał trójwymiarowo.

postacie z anime

Podstawą rysowania postaci anime jest mimika twarzy i charakterystyczne duże oczy. Jeśli nauczysz się z nimi pracować, będziesz w stanie przedstawić dowolną postać, stosując prawo pozowania.

Instrukcje:

1. Narysowano prosty szkic rozmieszczenia oczu. Są duże i mają kształt pionowo wydłużonych owali.
2. Zarysowano oczodoły. Kąciki oczu znajdują się bliżej górnej części owalu - dzięki temu wygląda on bardziej wyraziście i emocjonalnie.
3. Wykonano szkic źrenic. Około 1/3 owalu jest wcięta od góry i narysowana jest zakrzywiona linia pozioma. Sama źrenica, również wydłużona, opada od niej w dół. Następnie poddaje się go obróbce ołówkiem w zależności od emocji, które chcemy przedstawić (radość, złość, zdziwienie).
4. Źrenice są zaciemnione. Wybiera się miejsce, na które będzie padać światło. Nie jest zamalowane. Wszystko wokół niego stopniowo ciemnieje w jego źrenicy. Stwarza to wrażenie, że oczy „błyszczą”.
5. Dodatkowe linie zostają usunięte, a oczy narysowane są wyraźniej.

Następnie wykonuje się szkic – owal twarzy, fryzurę, nos i usta. Jeśli planujesz narysować postać w pełni rozwiniętą, najpierw określ proporcje części ciała, a dopiero potem zajmij się twarzą. Każdy człowiek ma talent artystyczny.

Dla początkującego artysty niemożliwe jest od razu nałożenie obrazu olejnego na płótno. Jeśli jednak będziesz postępować zgodnie z instrukcjami krok po kroku, możesz wykonać naprawdę dobre rysunki ołówkiem. Z czasem możesz udoskonalić swoje umiejętności, przejść do farb i pędzli i tworzyć prawdziwe arcydzieła na papierze.

Film instruktażowy o tworzeniu rysunków ołówkiem krok po kroku

Jak narysować Barta Simpsona: